Портфолио: Дмитрий Степаненко
Родился в Одессе, живёт в Лондоне. Один из организаторов и участник международных фотографических сообществ Momentum и The Street Collective. Принимал участие в групповых выставках в России, США, странах Европы.
— Снимать я начал лет семь назад, когда переехал в Англию. С самого начала мне было интересно фиксировать жизнь и события вокруг себя, хотя поначалу я делал это очень наивно, без особого разбора. Со временем я понял, что мне интересно фотографировать людей, особенно тех, которые мне не позируют. Так я стал делать непостановочные портреты своих друзей на разных мероприятиях.
Вскоре я познакомился с творчеством Картье-Брессона, а потом и остальных классиков, узнал о коллективе стрит-фотографов In-Public. Тогда-то я и понял, что стрит-фотография — это именно то, что мне интересно. Ты никогда не знаешь, что поджидает тебя за углом, кого ты встретишь на улице через минуту и как отразится свет в витрине через квартал от тебя.
Помимо непредсказуемости, присущей этому жанру, мне нравится придавать значимость незаметным моментам, искать красоту там, где она не всегда заметна большинству. Даже сам процесс поиска интересных ситуаций, наблюдения за постоянно меняющейся обстановкой на улице приносит мне отдельное удовольствие.
Когда я только начал снимать стрит, я очень увлёкся классической чёрно-белой фотографией: решающим моментом, геометрией, минимализмом, игрой света и тени, непостановочными портретами. Мне до сих пор нравятся некоторые из тех моих работ, но сейчас я практически всегда снимаю в цвете. Мне интересны цвета и формы, отражения, переклички и более абстрактный взгляд на фотографию. Самое большое влияние на меня в разное время оказали работы таких авторов, как Алекс Уэбб, Эрнст Хаас, Сол Лейтер, Гарри Груйер, Георгий Пинхасов.
Меня вдохновляет непредсказуемость жизни в первую очередь. Большое влияние на меня оказывает живопись: от импрессионистов до Кандинского, Малевича и Мондриана до Эдварда Хоппера. Кино, конечно, тоже сильно на меня влияет, особенно фильмы Кубрика, Линча, а также классический нуар.
Удачный кадр тот, который запоминается, — универсальной формулы не существует. Как правило, в таком кадре будет или уникальный момент, или особое видение автора, или, если повезёт, их комбинация.
Я не зарабатываю фотографией, а занимаюсь ею в своё удовольствие, поэтому я полностью свободен в выборе тем, стиля и объектов съёмки. Конечно, приятно, когда работы продаются, но это далеко не главное для меня.
В будущем хотелось бы больше видеть свои фотографии напечатанными — на выставках и в книгах. Постепенно стараюсь эти планы реализовывать: начиная с конца августа и по ноябрь в Музее современного искусства Гётеборга в Швеции пройдёт крупная выставка работ коллектива The Street Collective, одним из пяти членов которого я являюсь.