Объявлен шорт-лист национальной премии «Укрсучфото» в номинации «Открытие года»
Завершилось голосование в номинации «Открытие года» премии «Укрсучфото». Претендентов на премию выдвигали члены жюри — 14 экспертов, среди которых куратор Исследовательской платформы в PinchukArtCentre Татьяна Кочубинская, кураторы галереи «Артсвіт» Ирина Поликарчук и Вита Попова, фотограф и преподаватель Роман Пятковка и другие. Победителя выбирали они же, путем голосования на закрытой встрече, которая состоялась в Киеве 28 февраля. Его имя организаторы конкурса назовут 28 марта.
В номинации «Открытие года» эксперты подавали кандидатуры номинантов вместе с проектами, которыми каждый из них отметился в 2018 году. Приз в этой категории — камера Panasonic Lumix. Подробнее ознакомиться с работами номинантов можно на сайте премии.
«Укрсучфото» — премия за достижения в фотографии, которую учредил журнал Bird in Flight. Цель издания — отметить тех, кто повлиял на развитие фотографии в Украине, поддержать молодых авторов и способствовать развитию фотопроектов.
1. Валентин Бо, «Ваш следующий шаг — сделать Трансмиссию»
Валентин Бо родился в Луцке, окончил Институт архитектуры Национального университета «Львовская политехника», живет и работает в Киеве. Член Украинской фотографической альтернативы с 2010 года. Победитель Foam Talent, Bird in Flight Prize.
Валериий Милосердов, фотограф: «Это история о раэльском движении — религии, созданной во Франции в 1973 году и основанной на вере в НЛО и поиске утопии. Валентин Бо — думающий молодой фотограф, который работает над большим фотопроектом, использует современные подходы и современный визуальный язык в раскрытии актуальной темы».
Георгий Заря — фотограф, дизайнер. Родился в Днепропетровске в 1997 году. Учится на факультете дизайна в ДНУ имени Олеся Гончара. Работает с аналоговой фотографией, исследует жизнь художественных сквотов и андеграундных тусовок. За последние несколько лет снимал сквоты Санкт-Петербурга, Берлина и Парижа. Занимается проблемами своего поколения. Живет и работает в Днепре.
Ирина Поликарчук и Вита Попова, кураторы галереи «Артсвіт»: «Георгий Заря — молодой украинский фотограф, для творческих практик которого характерны открытость, дерзость и агрессивная сексуальность одновременно с легкостью. Это проект о расширении границ и восприятии мира, о взрослении в современном обществе».
3. Яна Кононова, Under the Weather
Яна Кононова родилась на острове Пираллахи в Каспийском море, вблизи столицы Азербайджана Баку. Позднее семья переехала в Украину. Защитила диссертацию по антропологии современности в 2015 году и получила степень доктора философии в социологии. Стимулом к занятию фотографией стал ее переезд на Трахтемировский полуостров — место, где влияние климата и геологии, связанных с культурной историей, стало определяющим в ее практике. В 2018 году в Киеве Кононова окончила курс по созданию фотокниги от Image Threads Collective. В 2018 году проект вошел в шорт-лист конкурса Ukrainian Dummy Award.
В своем проекте автор «демократизирует» меланхолию, показывая, что она безразлична к возрасту, социальному статусу и так называемому уровню сознания.
4. Светлана Левченко, «Ты страх, который я потеряла»
Фотограф, художница. Работает на грани арт- и фешн-фотографии. В 2015 году окончила курс проектной фотографии в Школе Bird in Flight. Уже тогда ее интересовали темы телесности, чувственности и понятия женственности. Делает выставки, снимает на заказ.
Алина Сандуляк, историк, исследовательница фотографии, куратор Школы Bird in Flight: «Проект Светланы Левченко о женщине и ее настоящей сути. В серии ассоциативных изображений и автопортретов Левченко исследует, что значит женская красота — как телесная, так и внутренняя, душевная, а также ищет эту Истинную женщину в себе».
5. Катерина Лесив, «Колискова»
Катерина Лесив родилась в 1993 году в Хмельницком. Училась на кафедре графики в Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры. Работает с артбуком, графикой, инсталляцией.
Произведения, которые представлены в проекте, — это преимущественно фотографии, сделанные на пленку и оформленные в инсталляции и авторские артбуки (напечатанные на ризографе со слепым тиснением).
6. Юлия Савенко, «Семиозис реальности»
Александр Ляпин, фотограф, преподаватель, куратор, арт-критик: «Джефф Уолл цитирует Эдуарда Мане, Эжена Делакруа и других. Уолл работает сразу в двух перспективах: одна ведет к „экстремальной искусственности“, другая же остается в контакте с репортажной манерой. Процесс восприятия фотографии и исследует Юлия Савенко. Она моделирует такие сюжеты, которые мы автоматически принимаем за реальность.
Работа с симулякрами в современной украинской фотографии присутствует в виде прямого плагиата или подражаний. Осмысливать же процесс рождения симулякра и функционирование его в медийном пространстве вообще никто не берется. Савенко одна из первых решилась на подобный эксперимент».
7. Дмитрий Старусев, «Три сестры»
Дмитрий Старусев родился в Макеевке в 1984 году. В 2012-м окончил ВГИК (специализация «режиссура»), в 2018 году — Школу фотографии и мультимедиа имени Родченко. В своей практике использует и комбинирует различные фотографические техники, преимущественно обращается к аналоговым фотографическим процессам, позволяющим воспринимать работу на физическом уровне. Работает с абстрактной фотографией, возникшей как протест против дематериализации медиума. Основные темы — память, забывание, постгуманизм.
Татьяна Кочубинская, куратор Исследовательской платформы PinchukArtCentre: «Идея серии „Три сестры“ возникла в момент пребывания на границе трех государств — Украины, России и Беларуси. Эти работы сочетают в себе ощущение одновременно низменного, плотского опыта и религиозного трепета. В этом проекте художник противостоит стереотипам и правилам, которые сложились вокруг понимания и восприятия фотографии».
8. Марина Фролова, «Безобразный проект — Никита»
Марина Фролова родилась в 1977 году в Херсоне. Окончила ХНТУ (специальность «бухгалтерский учет и аудит») и ХГУ (отделение «практическая психология»). С 2000 по 2014 год проживала в Севастополе, с 2014-го живет и работает в Киеве. Занимается фотографией с 2010 года.
UGLY Рroject. Nikita снят в 2018 году, в провинциальном городе Украины с высоким уровнем ксенофобии и гомофобии. Объектом съемки стал субтильный парень с андрогинной внешностью. Проект является результатом тесных взаимоотношений фотографа и модели на протяжении года.
Михаил Букша и Ярослав Солоп, основатели издательства BOOKSHA: «Проект заслуживает победы в номинации, так как является актуальным и напрямую затрагивает острые для украинского общества вопросы гомофобии и ксенофобии. Своими яркими изображениями Марина Фролова максимально справилась с выражением сути и задачи проекта, который не требует дополнительных экспликаций, что является важным фактором для восприятия художественного высказывания сегодня».
9. Антон Шебетко, «Мы были здесь»
Молодой украинский художник, фотограф, журналист. Учится в академии искусств Gerrit Rietveld Academie в Амстердаме. Работает в том числе с темами, связанными с ЛГБТ-сообществом.
Катерина Филюк, куратор фонда ИЗОЛЯЦИЯ: «Проект поднимает остроактуальные для украинского общества проблемы. Шебетко нашел интересные визуальные ходы в работе с материалом, провел большую исследовательскую и подготовительную работу, сумел столкнуть две противоположные идентичности — участника войны и представителя ЛГБТ-сообщества — в одном герое.
Героями проекта стали представители сообщества „ЛГБТ+“, которые участвовали в АТО и сейчас участвуют в ООС в различных ипостасях: солдаты, добровольцы, волонтеры. Столкновение, конфликт и объединение этих идентичностей нашли свое отражение в серии портретов».
