На партсобрание в костюме из фольги: Жизнь-перформанс Федора Тетяныча

Акции Тетяныча были обречены как минимум на провал. Его невписываемость в систему — как советскую, так и независимую украинскую — повлекла за собой полную маргинализированность художника.

Тетянычу, вполне справедливо, приписывают первые перформансы и хеппенинги в украинском пространстве. Кроме того, он активно занимался живописью и графикой, делал мозаичные панно, создавал инсталляции, объекты, писал тексты и изобретал идеи и концепции. Его творчество сложно — да и бессмысленно — делить на виды и жанры, ведь главным объектом искусства Тетяныча является сам художник.

Слова Тетяныча «…я художник, и чтобы ни делал — рисую: даже если вытираю ноги о тряпку» созвучны идеям международного художественного движения 1960-х годов «Флуксус». Здесь критерии искусства определялись его создателем, а творчество и повседневность органично перетекали друг в друга.

Федор Тетяныч не мог знать идей «Флуксуса»; принципы, взгляды и эпатажное поведение художника скорее были реакцией на серую советскую действительность. Будучи членом Союза художников, Тетяныч мог явиться на официальное собрание в костюме инопланетянина или другом безумном наряде. Так он подчеркивал абсурд системы союзов и заседаний.

В 1974 году Федор Тетяныч написал письмо в Союз художников с просьбой реализовать его проект «Театр-завод». Идея возникла после исполнения заказа на Киевском заводе художественного стекла. В письме говорилось: «…в одном из цехов рабочие так ладно сработались, что их движения стали танцем, на который мне как художнику доставляет огромное удовольствие смотреть. Кроме того, в самый апогей их трудового рабочего дня они достигают такой слаженности и гармонии, что начинают все без исключения петь одну песню за другой. Никто не может отрицать — это самый настоящий театр-завод, где труд стал искусством». Тетяныч даже прилагал эскиз с расстановкой кресел для зрителей и объяснением социальной важности его проекта. Идея, конечно, не была реализована.

В середине 1970-х появляется понятие «Фрипулья», ключевое в творчестве Федора Тетяныча. Четкой дефиниции термина так и не появилось, но со временем оно заменило имя самого художника. Это некая философско-эстетическая система, тесно связанная с понятием «бесконечность». «Фрипулья — это некий код, по которому человечество, излучаясь либо в радиоволны, либо в лучи света, неся всю информацию о себе, снова будет воспроизводиться в любой точке пространства».

Основным модулем этой системы стала «биотехносфера», разработке которой художник посвятил всю свою жизнь. Биотехносфера — это конструкция сферической формы два метра сорок сантиметров в диаметре, в которой есть все необходимое для автономной жизни человека. Тетянич видел в биотехносфере спасательную капсулу при крушении планеты Земля или просто идеальное место обитания человека. Биотехносферы были самостоятельными инсталляциями, частью его перформансов и объектом его монументальных композиций.

В 1980-х Тетяныч создал по госзаказам несколько биотехносфер — скорее всего, этим мы обязаны невнимательности либо безразличию чиновников. Так, в городе Попасная Луганской области появилась помещенная на рельсы сфера из металла — монументальное оформление железнодорожного депо. Другие госзаказы — автобусная остановка в селе Победа Киевской области и биотехносфера, водруженная на здание отеля «Россия» в Смоленске, который был построен к открытию XXII Олимпийских игр в Москве. К сожалению, ни одна из них не сохранилась; объект в Победе демонтировали совсем быстро — он сбивал с толку проезжавших водителей, видевших в нем то ли упавшее НЛО, то ли проделки Америки.

Получая государственные заказы, Тетяныч говорил, что таким образом подрывает систему изнутри.

Тетяныч не стремился создать законченное произведение и не признавал музеи и галереи как места, куда должно попасть искусство. Одним из важных материалов для художника был мусор, который Тетяныч подбирал на улице: картон, пластик, фольга, дерево, земля. Философия художника предполагала «сохранение всего живого»; он видел спасение планеты в использовании мусора в искусстве. Сам художник ничего не выбрасывал и в конечном итоге превратил свою мастерскую и загородный дом в инсталляции из мусора.

Такой подход очень близок итальянскому движению «Арте повера» («Бедное искусство»), художники которого предпочитали природные или найденные материалы, тем самым противопоставляя себя обществу потребления. Только для Фрипульи это не было программным направлением, а формировалось интуитивно.

В 2017-м году, через десять лет после смерти, Тетяныча неожиданно вспомнили в Украине: персональная выставка в галерее «Дукат», выставка-презентация в Национальном художественном музее Украины и проект «Канон Фрипулья» в PinchukArtCentre с реализацией моделей его биотехносфер.

Маргинализированный долгие годы, Федор Тетяныч возвращает себе собственную славу как концептуальный, эпатажный, зрелищный, самобытный художник, творчество которого еще много лет предстоит раскрывать и исследовать.