Выпускной альбом: Павел Борщенко

В конце прошлого года Bird In Flight совместно с Depositphotos открыли в Киеве фотошколу — для тех, кто уже освоил технику съёмки, но только начинает осваивать фотографию как творческий инструмент. Из шестисот кандидатов, подавших заявки, кураторы школы Александр Ляпин и Эмине Зиятдинова отобрали 25 человек. Двухмесячный курс состоял из цикла лекций (читали Джозеф Сивенький, Максим Дондюк, Брендан Хоффман, Йоэл ван Хаудт, Саша Курмаз и другие фотографы) и практического модуля, в рамках которого учащиеся снимали и обсуждали собственные проекты.

К окончанию курса студенты подготовили выпускные портфолио. Bird In Flight публикует лучшие работы, в сегодняшнем выпуске — проект Павла Борщенко.

Проект начинался как рефлексия на тему вышиванки. Была ранняя Пасха, я приехал в село, открыли сундук, а там домотканые платья — бабушкино приданое. Появилась идея показать их в оригинальном историческом контексте. Так я начал снимать свою сестру, которая надела эти платья через два поколения.

В нашей аграрной стране тема села всегда будет актуальной. Налицо парадокс: село фактически вымирает, но государство активно использует его как основу культурных традиций, языка и национальной идентичности. Сюда же относится упомянутая тема вышиванки, простой полотняной домотканой одежды, актуальной более века назад среди бедного сельского населения, но возведённой сегодня в ранг национального символа. Это печальное возвращение к истокам, попытка оправдания текущей ситуации, бедности как национальной идеи.

Забытое государством село вернулось к своему историческому образу жизни. Сезонность и цикличность, одни и те же действия и проблемы на протяжении многих лет и почти полное обнуление результатов годового труда. В итоге — труд, чтобы выжить, и жизнь, чтобы трудиться. Без перспектив вырваться из замкнутого круга.

Огород в селе — самый яркий пример такой цикличности и прямой зависимости от природы. Когда наблюдаешь его каждый день, не замечаешь изменений, но сейчас я бываю там редко, и разница очень заметна. Это уже не непрерывная киноплёнка, а именно фотография состояний природы, где чётко видна сезонность и почти каждый месяц имеет свою характерную картинку, которая повторяется из года в год.

Проект не окончен, многое ещё не удалось реализовать. Также многое уже утрачено — с каждым годом дом всё больше приходит в запустение и теряет связь с эпохой. Это, наверное, сложнее всего — визуально передать именно ту атмосферу, вдохнуть жизнь в опустевшие декорации прошлого, заставить зрителя поверить в реальность происходящего.

Проект о селе. Сразу смутило несоответствие текста и отснятого материала. Автор задумал создать серию на злобу дня, о нищете села, сизифовом труде крестьян и какой-то мифической национальной идее бедности. Но случился когнитивный диссонанс, столкнулись сознание и подсознание, и в результате получился проект совсем о другом.

Подспудно проявилась совершенно другая трактовка национальной идеи. И продиктовала её в какой-то степени модель, сестра фотографа. Она вдруг связала времена, поколения и всем своим скорбным видом показала невероятную силу генетической памяти.

Паша сопротивлялся сам себе и, отсняв множество фотографий, отобрал те, что в его понимании соответствовали первоначальному замыслу. Включил рассудок, не обращал внимания на чувства. Фотографии отталкивали какой-то «искусственностью». Раздражала неестественность — в позах, сценах.

В итоге я помог отобрать фотографии, и всё засияло. У Пашиной сестры лицо, как на иконе. Она уверенно и твёрдо вписалась в этот совсем даже не разрушающийся мир (заметили ящики с картошкой, а на одном из них надпись?). Она вдруг показала, что всё это держится на ней, держалось раньше и будет всегда держаться. Она хранительница. Паша копнул ещё глубже, он затронул тему женщины в украинском бытии, её абсолютную роль и абсолютную силу.