Опознанные летающие объекты Флориана Юрьева

Флориан родился в Киренске Иркутской области в 1929 году. Его отца, биолога Илью Юрьева, сослали в Сибирь за исследования в генетике. Мать Мария Большак была коренной сибирячкой, представительницей народа эвенков.

Мальчик с детства увлекался рисованием и игрой на скрипке, поэтому после школы поступил сразу на два отделения — музыкальное и художественное — Иркутского училища искусств. В 19 лет Юрьев написал оперу «Боярин Орша», отмеченную призом на конкурсе молодых композиторов Сибири. Тогда же он сделал свою первую скрипку. Не имея доступа к качественным инструментам, Флориан решил изготавливать их самостоятельно.

В 1950 году он переехал в Украину, чтобы поступить на архитектурный факультет Киевского художественного института (современная НАИИА).

Синтез искусств

Многогранность творческих увлечений Юрьева привела его к идее о синтезе визуального искусства и музыки. Он экспериментировал в этом направлении, но столкнулся с цензурой. На одной из молодежных выставок Союза архитекторов в 1962 году Флориан представил свою абстрактную живопись, посвященную музыке цвета. Смелые эксперименты власти не оценили — авангардное творчество было фактически под запретом. Выставку закрыли, а экспонаты Юрьева сожгли.

От полной обструкции художника спасло только членство в Союзе архитекторов, руководство которого попросило сильно не наказывать молодого специалиста, ведь «ошибку» он совершил только в живописи, а не в архитектуре.

«Дописьменная речь была построена на интонациях, то есть в начале было не слово, а музыка».

Изучая колористику, Юрьев разработал цветопись — цветовой метод фонетизации текста, собственную палитру цветов и способ транскрипции музыкальных произведений в художественные картины. Подобным образом он записывал произведения известных композиторов. Собственную концепцию музыки цвета Юрьев рассматривал в качестве самостоятельного и самодостаточного вида искусства. Также он создал большое количество оригинальных живописных полотен. Его картины имеют легко узнаваемый почерк во многом благодаря работе с цветом и формой.

«Дописьменная речь была построена на интонациях. Она была музыкальной. Таким образом мы можем сказать, что в начале было не слово, а интонация. То есть — музыка», — рассказывал Юрьев в ходе лекции на тему «Музыка цвета» в 2018 году.

Параллельно он постоянно совершенствовался в мастерстве изготовления скрипок. Юрьев считался одним из лучших украинских специалистов по смычковым инструментам и десять лет читал курс истории скрипичного дела в Институте повышения квалификации работников культуры.

Киев Юрьева

В 1968 году Флориан Юрьев и скульптор Борис Довгань создали герб Киева — до этого столица не имела никакой эмблемы. Авторы использовали средневековый символ города — серебряный лук, к которому добавили цветущий каштан как воплощение современного Киева. Стилизованное изображение соцветия с листьями оказалось настолько удачным дизайнерским решением, что даже спустя почти 30 лет замены советского герба Киева архангелом Михаилом прежнюю эмблему продолжают использовать в качестве одного из неофициальных символов города.

На поздних этапах карьеры Юрьев проявил себя также как скульптор. В соавторстве с Борисом Довганем он создал киевский Памятник репрессированным художникам, скульптуру Иоанна Павла ІІ, мемориальную табличку Василию Стусу и другие монументы.

Идеи Юрьева о синтезе искусств и музыке цвета воплотились в архитектуре в виде его самого известного строения. В соавторстве со Львом Новиковым в 1971 году Флориан Юрьев разработал проект здания Института научно-технической информации, в котором был предусмотрен специальный концертный зал. По задумке Юрьева, новую площадку должны были использовать во время цветомузыкальных постановок, а ее форма создавала идеальную акустику для звука и световых волн. Инновационный зал внешне напоминал гигантскую летающую тарелку, благодаря чему быстро стал достопримечательностью Киева. Впрочем, помещение чаще задействовали для кинопоказов, а не так, как планировал автор.

Помимо «тарелки» в послужном списке Юрьева-архитектора — наземный вестибюль станции метро «Крещатик», жилмассив на Нивках и нереализованный проект Дворца культуры Дарницкого шелкового комбината.

Спасение модернизма

В последние годы жизни Флориану Юрьеву пришлось стать свидетелем того, как его главное архитектурное детище оказалось под угрозой уничтожения. Возле здания с «тарелкой» началось строительство торгово-развлекательного центра Ocean Mall. Согласно планам застройщика, модернистское сооружение должно было стать частью нового молла, а тарелка из архитектурной доминанты была бы сведена до акцента входной группы нового ТРЦ. Против этого проекта развернулась кампания, которая подняла вопрос сохранности остальных памятников модернизма в Киеве и вылилась в инициативу Save Kyiv Modernism.

Юрьев поддерживал борьбу за сохранение здания. Он участвовал в разработке проекта реставрации «тарелки» вместе с основателями Save Kyiv Modernism Алексеем Быковым и Алексеем Радинским и архитектором Славой Балбеком, охотно давал интервью. В октябре 2020 года «тарелку» официально внесли в реестр памятников архитектуры. Однако строительство Ocean Mall на тот момент уже началось, и пока не до конца понятно, как работа Юрьева будет выглядеть после его завершения, поскольку официальный проект реставрации здания еще не готов.

Сейчас Алексей Радинский завершает работу над полнометражным фильмом «Бесконечность по Флориану» о наследии художника.