Вода, бетон и масляные краски: Портфолио Артема Товстинчука
Фотограф из Винницы, участник UPHA.
— Фотографии я учился самостоятельно. Родители работали в быткомбинате — отец показал, как снимать и печатать, когда мне было лет семь. Мама была портретистом-ретушером, поэтому с техниками раскраски я тоже знаком с детства. Более осознанно пришел к фотографии лет двенадцать назад — смотрел все доступные фильмы об искусстве, читал книги по истории и философии фотографии. Последние лет шесть фотография — моя основная деятельность.
Я знаю, что некоторые фотографы специально (или оправдывая свою лень) не изучают историю фотографии и не смотрят классиков — думают, что это может плохо повлиять на их оригинальность. Но мне обучение однозначно помогло. Да, на меня повлияли многие фотографы: Гарри Груйер, Нан Голдин, Хельмут Ньютон, Мартин Парр, Эллиотт Эрвитт, Гарри Виногранд, Хироси Сугимото. Изучение их снимков, интервью и биографий открыло мне многообразие фотографии, изменило подход к собственным работам.
У меня нет определенной темы — снимаю все, что встречается по пути: людей, пейзажи, натюрморты. Мои фотографии можно назвать визуальным дневником, но это не документация происходящего со мной — я не фиксирую конкретные события или важные вещи. Я стараюсь снимать интуитивно, доверяя своим впечатлениям, во время съемки не задумываясь о важности или целесообразности происходящего.
Во время съемки я не задумываюсь о важности происходящего.
Уже после, анализируя кадры, я понимаю, что именно меня привлекает и почему, между фотографиями возникают связи, складываются истории. Например, когда я снимал серию «Бетонка», то не старался передать чувство клаустрофобии специально, хотя неосознанно его ощущал. Я вербализировал его, только когда впечатления от просмотра отснятого материала наложились на воспоминания об этих местах.
По сравнению с другими фотографами я снимаю не очень много.
Серия Reflections создавалась с 2010 по 2016 год. Я купил небольшую автоматическую пленочную камеру и постоянно таскал с собой. Герои снимков — и мои близкие, и просто знакомые, и случайно встреченные люди. Но фотографии — это не портреты конкретных людей, а образы, которые не всегда имеют общее с героями снимков. Серия о том, что между разными вещами, запечатленными в разных местах и в разное время, возникают эмоциональные связи, которые рассказывают новые истории. И обычно у каждого зрителя это своя история.
Я снимал Reflections на черно-белую пленку — для меня это самый удобный способ фиксировать мимолетные впечатления. Мне нравится, как в черно-белой печати выглядят контрастные фотографии, как передаются фактуры, насыщенные мелкими деталями, как вспышка делает изображение плоским — все это создает определенную степень абстракции.
«Бетонка» тоже отпечатана на черно-белой бумаге, а после раскрашена масляными красками. Раскрашивая фотографии, можно создавать свою гамму оттенков и цветовую композицию, расставлять акценты — в общем, существенно менять восприятие снимка. К тому же техника характерна для бытовой фотографии советского времени и, по-моему, помогла передать атмосферу. На снимок размером тридцать на сорок сантиметров уходило 8-12 часов работы.