Опыт

Майя Дэниелс: «Когда заканчиваешь проект, будто бы теряешь частичку себя»

Шведка Майя Дэниелс научилась фотографии в парижской школе Speos, откуда её за упорство и жадность к знаниям определили на практику к Петеру Линдбергу — фэшн-фотографу, создавшему в 1990-е феномен супермоделей, снимавшему знаменитостей для обложек Vogue, Harper's Bazaar, Rolling Stone. Майя три года проработала у него ассистенткой и теперь — самостоятельный фотограф. В интервью Bird In Flight она рассказала, что получается, если смешивать жанры, почему полезно вести несколько проектов одновременно и чем ремесло фотографа интереснее других.
Майя Дэниелс

Родилась в Швеции, живёт в Лондоне. В 2006 году окончила парижскую школу фотографии Speos. Три года работала ассистентом фэшн-фотографа Питера Линдберга. Снимает для New York Magazine, The Guardian Weekend Magazine, Intelligent Life, Monocle Magazine, FT Magazine, Der Spiegel, Le Monde. Работает одновременно над несколькими персональными проектами. Объекты исследования Майи — человеческие взаимоотношения в современном обществе.

В Швеции я изучала журналистику и в рамках курса познакомилась с фотографией. Закончилось всё тем, что я продолжила обучение в парижской фотошколе Speos. Я впитывала всё, как губка, и проводила в школе по 12 часов почти каждый день. Мне удалось убедить руководство, что я смогу учиться одновременно на двух курсах: фотожурналистики и студийной фотографии. Так я научилась смешивать жанры. Возможно, мои проекты выглядят как репортаж или документальная фотография, но большинство снимков — чётко продуманные постановочные кадры.

Я пытаюсь плыть по течению, но одновременно планирую всё заранее. Я не верю в то, что ты должен просто оказаться в нужное время в нужном месте и зафиксировать момент. Ты всегда сам должен создать кадр.

В конце учебного года мне предложили пройти практику у фэшн-фотографа Петера Линдберга. С ним я проработала три года. Главное, чему я у него научилась — не бояться черпать вдохновение отовсюду, ведь в любом случае ты создашь что-то своё. Например, во время съёмки модели в студии он в любой момент мог выйти с ней на улицу и снимать что-то совсем в другом стиле.


Into Oblivion

Into Oblivion («В забвении») — тяжёлый проект (о пожилых людях с болезнью Альцгеймера. — Прим. ред.) и мой первый самостоятельный опыт. Летом 2015 года у меня была выставка этого проекта, хотя прошло уже почти пять лет, как я его закончила. Значит, эта тема по-прежнему остается актуальной.

Я сотрудничаю со своими героями. Когда они получают положительный заряд от съёмки или чувствуют себя вовлечёнными, то тогда и работа становится интереснее. В своих личных проектах я прежде всего выступаю в роли человека, а уже потом фотографа.

maja-daniels-into-oblivion-01
maja-daniels-into-oblivion-02
maja-daniels-into-oblivion-03
maja-daniels-into-oblivion-04
maja-daniels-into-oblivion-05
maja-daniels-into-oblivion-06
maja-daniels-into-oblivion-07
maja-daniels-into-oblivion-08
maja-daniels-into-oblivion-09
maja-daniels-into-oblivion-10
maja-daniels-into-oblivion-11
maja-daniels-into-oblivion-12

Сейчас у меня сразу несколько проектов в работе одновременно. Тяжело, да, но это позволяет оставить на время работу над одним проектом и сосредоточиться на другом. Иногда так привязываешься к объекту съёмки, что нужно переключить мозг на что-то другое, чтобы потом взглянуть на него по-новому. Например, в Into Oblivion я не сразу пришла к использованию такого сильного символа как дверь, хотя она снова и снова возникала на фотографиях, пока я их редактировала.

Тяжело, когда проект заканчивается. Будто бы теряешь частичку себя. Вот почему я не завершила ещё ни один с тех пор, как вышел Into Oblivion.

Как только ты понимаешь правила фотографии, смело можешь ими пренебрегать.

Хорошая фотография вызывает эмоции и вопросы у зрителей, она должна расширять границы сознания. Когда ты смотришь на изображение, ты столько привносишь в него своего — свой опыт, воображение, свои размышления. Прекрасно, если после просмотра снимка или серии фотографий у зрителя появляются вопросы. Но что действительно странно, так это то, что невозможно угадать, какой снимок сработает, а какой нет.

Я много времени уделяю расстановке фотографий в проекте. То, как снимки соотносятся друг с другом, — это то поле, где ты действительно можешь себя выразить. Последовательность, которую выбираю я, делает моё присутствие как фотографа более очевидным, так я рассказываю свою личную историю.


Монетт и Мэди

Проект о близняшках Монетт и Мэди я снимала пять лет, и за это время мы стали очень близки. Сейчас мы вместе работаем над книгой.

Монетт и Мэди пришли из мира моды, который отличается от моего мира. Долго они пытались понять, что же я от них хочу. Но теперь они полностью доверяют мне. Хотя и нередко отказывают. Они вообще любят говорить «нет». Но они принимают мою эксцентричность — они сами эксцентричны, а я пытаюсь вести себя по отношению к ним точно так же, как они ведут себя со мной. За эти годы мы провели много времени в разговорах и даже сейчас нередко общаемся по телефону. Эта история не только о фотографии, она о настоящей дружбе.

maja-daniels-madymo-01
maja-daniels-madymo-02
maja-daniels-madymo-03
maja-daniels-madymo-04
maja-daniels-madymo-05
maja-daniels-madymo-06
maja-daniels-madymo-07
maja-daniels-madymo-08
maja-daniels-madymo-09
maja-daniels-madymo-10
maja-daniels-madymo-11
maja-daniels-madymo-12

Я так сосредоточена на жизнях других людей, что не направляю камеру на свою. На днях вот сделала первое селфи, потому что мне подарили смартфон. Может, я и заведу Инстаграм. Но в каждой моей фотографии столько же меня, сколько и человека, изображённого на ней.


В 2012 году я участвовала в мастер классе им. Джупа Сварта, организованном World Press Photo, куда приглашаются 12 молодых фотографов. С нашими наставниками мы обсуждали и редактировали проекты, которые каждому участнику необходимо снять в рамках мастер-класса. Для меня это был важный опыт, с тех пор мой подход к работе сильно изменился. Я научилась по-другому смотреть на неё, лучше понимать, что для меня важно как для фотографа, находить позитивные аспекты в чужих проектах, нравятся они мне или нет.

Благодаря фотографии ты попадаешь в ситуации, в которые не попал бы никак иначе.

Этим летом я три недели провела в Палестине и жила там в разных семьях. Мне интересно наблюдать за чужими жизнями и понимать, почему мы такие, какие есть. Фотография позволяет побывать в других мирах.

Я не считаю, что фотография может изменить мир. Но как человек я могу поднимать различные вопросы, а люди могут научиться чему-то или узнать о чем-то новом. Если мой проект повлияет хотя бы на одного человека — этого достаточно, честное слово.

Новое и лучшее

176

299

408
191

Больше материалов