Свет в твоем окне: Проект о человеке и природе

Конфликт «естественного» и антропогенного в последние годы особенно ощутим: несколько лет назад Международная комиссия по стратиграфии утвердила новую геологическую эпоху под названием «антропоцен». Некоторые даже боятся, что человечество станет причиной «шестого вымирания» — нового массового исчезновения видов.

Многие люди, обеспокоенные этой проблемой, пытаются уменьшить свое влияние на среду — отказываясь от лишних покупок (вплоть до фриганства), перерабатывая мусор и становясь веганами. Есть те, для кого стремление быть ближе к природе — эстетический и философский позыв (взять хоть поэтов-романтиков Озерной школы).

Дмитрий Куприян, долго изучавший в своих проектах проблемы общества, тоже пришел к теме окружающей среды. Его «Дом» посвящен среде обитания человека, где природное сплелось с рукотворным.

— Сначала я хотел накладывать изображения разбомбленных домов из зоны АТО на дома в Киеве, но потом видоизменил идею и сделал проект совсем о другом. Он про людей, но в нем нет следов именно людей: светового загрязнения неба, дорог, зданий, мусора, столбов.

Для меня «натуральное» — это простые вещи, которые не отвлекают, свободный доступ к культурным ценностям, пространство, где я могу свободно перемещаться, контактировать с другими людьми или избегать их. А «приобретенное» — это излишки, широкий выбор, неконтролируемое желание потреблять: самая большая квартира, самые лучшие вещи, максимум развлечений.

Проекции на больших объектах я хорошо освоил в предыдущем проекте «Коли закінчиться війна» («Когда закончится война»), поэтому уже знал, что как работает и как должно выглядеть, какая техника нужна. Обычно я днем искал интересные места, составлял карты для съемки, а вечером перед заходом солнца шел проектировать и снимать. В путешествия я брал специально купленный маленький домашний проектор, флешку с фотографиями зданий, батарею и к ней зарядное устройство, переходник, штатив, фонарики.

У меня была батарея небольшой емкости, и ее хватало всего на 43-45 минут съемки. Этого было мало — только войдешь в процесс, только нащупаешь все технические моменты, как аккумулятор садится. Обычно хватало на три локации.

В целом было отснято около 90 локаций по всей Украине: Новый Роздол Львовской области, Обырок Черниговской области, Хрули Полтавской области, Хотяновка и Приборск Киевской области, Корнин Житомирской области, Буки Черкасской области. Большая часть фото сделана в Букском каньоне, расположенном в Черкасской области, за три дня — туда я уже специально ехал на машине и использовал аккумулятор из нее. Его мне хватило на все — снимал, пока не сел аккумулятор камеры, и успел все, что должен был.

«Приобретенное» — это излишки, широкий выбор, неконтролируемое желание потреблять.

Я пробовал снимать внутри квартиры, проецируя на стены изображения деревьев и ландшафтов, но решил, что это бы распылило идею и сместило внимание зрителя на какие-то технические вещи и визуальные эффекты.

Документальная фотография рассказывает о событии, времени. А когда я беру документальные снимки и складываю их один за другим в какой-то последовательности, чтобы рассказать историю, донести идею, тогда выходит фотография художественная. В художественном проекте зрителю интересно личное отношение, переживание того, чем ты занимаешься. Такой проект ставит вопросы, благодаря которым люди могут измениться. Документальность же имеет множество явных и скрытых ограничений, и это достаточно сильно мешает высказаться.

Если понимать буквально систему «Украина» со всеми ее взаимосвязями, рычагами, недостатками и ошибками, то она работает с фактами и данными — ими должны были бы оперировать люди-функции, для которых любая интерпретация, в том числе художественная, не имеет права быть и не должна приниматься во внимание. Поэтому, когда я делал проект «Катовані» («Пытали»), все было просто и понятно: пострадавший, суть, факты, статистика. Именно этим методом получилось показать масштабность явления и проблему.

Документальность сильно мешает высказаться.

Порой я снимаю просто виды города, поскольку это нужно фиксировать на будущее и в дальнейшем может быть художественно использовано. Кроме того, иногда я хожу к художникам в студии и снимаю их в интерьерах, то, как они работают. Это тоже документальные фотографии, мне нравится со всеми этими людьми общаться, наблюдать за процессом творчества, — это магия, я так не умею и завидую.