Лицо с улыбкой: Как символ рейв-культуры стал логотипом антимасочников

В 2015-м Оксфордский словарь впервые выбрал словом года эмодзи со слезами радости 😂. Это желтое лицо во всевозможных вариациях уже давно заменяет нам слова в переписке, но первый вариант — с улыбкой — все еще самый иконический.

Официально историю «счастливого лица» принято отсчитывать с 1963 года. Тогда одна американская страховая компания заказала у графического дизайнера Харви Болла знак, который бы подбодрил сотрудников после слияния с другой фирмой. Нужно было что-то простое, такое, что поместилось бы на значке или даже пуговице. Болл буквально за десять минут нарисовал лицо с темными провалами глаз и складками в уголках рта на желтом фоне. Причем изначально он хотел нарисовать лишь улыбку, но понял, что, если перевернуть значок, лицо выйдет грустным, поэтому добавил глаза. Левый глаз он намеренно сделал немного меньше, чтобы из-за несовершенства рисунок выглядел человечнее.

Дизайнер получил 45 долларов и со временем, конечно же, сильно пожалел, что тогда так дешево оценил свою работу и не оформил патент.

С тех пор разнообразные, но похожие как близнецы смайлы создавали художники, присваивали бренды и организации по всему миру. В США знак популяризировали братья Бернард и Мюррей Спейны, которые печатали его на футболках и прочей сувенирной продукции, в том числе и на значках, — в 1972 году Спейны выпустили около 50 миллионов таких. Именно братья и добавили к лого подпись «Have a happy day», позже превратившуюся в нетленное «Have a nice day». Американский юмористический журнал Mad Magazine также использовал улыбающееся желтое лицо еще с того же 1972-го.

Художник из Сиэтла Джордж Тенаги создал свою версию радостного лица по просьбе Дэвида Стерна, который в 1993 году баллотировался на пост мэра и использовал этот значок во время кампании.

Конечно, распространился рисунок и далеко за пределы Америки. В 1971-м французский журналист Франклин Луфрани решил, что смайлами можно помечать хорошие новости. Он стал делать это в газете FranceSoir и вскоре запатентовал сам значок. В 1996 году сын Луфрани, Николя, основал The Smiley Company, которая сегодня продает лицензию на использование улыбающегося лица компаниям и брендам по всему миру. Луфрани опровергал утверждения, что вообще-то смайл первым придумал Харви Болл. Он заявлял, что символ настолько простой, что никто не может претендовать на его создание, да и вообще улыбающиеся лица можно найти еще на наскальных рисунках, которым пару тысяч лет.

Символ настолько простой, что никто не может претендовать на его создание, да и вообще улыбающиеся лица можно найти еще на наскальных рисунках.

Утверждение, что улыбающееся лицо появлялось на протяжении всей истории человечества, справедливо, но все же патент Луфрани сохранил за собой. А Болл в 1999-м основал благотворительную организацию The World Smile Corporation, которая придумала Всемирный день улыбки.

В 1982 году ученый-информатик Скотт Фалман решил, что точки и скобка могут означать улыбку в текстовых сообщениях, а в 1998-м Сигэтака Курита, работавший в компании мобильного оператора NTT DoCoMo, превратил этот графический знак в уже знакомый нам эмодзи. Тут уж смайл окончательно диджитализировался и стал всеобщим достоянием.

В 1996 году гигант розничной торговли Walmart начал использовать желтый смайлик для оформления магазинов, а затем и в телевизионной рекламе. Со временем компания даже попыталась заявить права собственности на дизайн, но спустя 10 лет проиграла дело. При этом смайл, конечно же, стал еще популярнее. Даже почтовая служба США выпустила марку с желтым улыбающимся лицом в 1999 году.

Свобода, наркотики и рок-н-ролл

Ассоциация между желтым смайлом и рейв-движением, пожалуй, одна из самых сильных на сегодня. А началось все в 1987 году, когда британский диджей Дэнни Рэмплинг вместе со своей женой Дженни открыл в Лондоне клуб Shoom и стал популяризировать эйсид-хаус. В интерьере и на афишах Рэмплинг как раз и использовал радостный смайл. Желтое улыбающееся лицо воплотило в себе те позитивные вибрации, которые на раннем этапе развития эйсид-хауса исходили от него. Ко всему это был достаточно простой символ, так что каждый мог нарисовать такое лого на одежде или на обложке винила, — вот оно быстро и распространилось.

Желтое улыбающееся лицо воплотило в себе те позитивные вибрации, которые исходили от эйсид-хауса.

Вторым знаковым местом эйсид-хауса стал клуб Trip, открытый Ники Холлоуэем в здании Астория в 1988-м. На 1988—1989 годы в Британии пришлось Второе лето любви — страну захлестнула волна массовых нелегальных вечеринок, которые устраивали на складах или в полях. Рэмплинг и Холлоуэй были одними из тех, кто стоял у истоков британских рейвов. Так как их главной музыкой стал эйсид-хаус, то и символом уже всего движения и танцевальной музыки в принципе — тот самый смайл.

В этот же период расцветала куль­тура фанзинов, о новом танцевальном направлении писали также популярные издания вроде The Face, i-D — и все использовали смайлы. На известной обложке музыкального журнала NME 1988 года изображен его редактор Джастин Лэнглендс, одетый как полицейский и разрывающий плакат со смайлом. Это выпад в адрес газет, описывавших рейв-движение как антиморальное, — среди них было и популярное издание The Sun, которое всего парой недель ранее само выпускало футболки с надписью Acid House.

Так смайл стал символом свободы и открытости, которую пропагандировало рейв-движение, наркотиков, с которыми оно было тесно связано, антикапиталистических настроений и электронной музыки в принципе.

Британский исполнитель Fatboy Slim, он же Норман Кук, по-прежнему является фанатом этого символа. У музыканта внушительная коллекция всевозможного мерча, да и на выступлениях Fatboy Slim часто можно увидеть логотип со смайлом.

Смайл также использовали панк-рокеры Talking Heads и хардкорщики Dead Kennedys, но больше всего после эйсида он прославился как символ группы Nirvana. Раньше считалось, что лого с кривой ухмылкой и глазами-крестами придумал сам Курт Кобейн, но недавно стало известно, что автор рисунка — дизайнер Роберт Фишер, который оформлял альбомы коллектива.

Так что символом контркультуры смайл стал благодаря рейву и гранжу — однако и современные музыканты и представители других направлений не оставляют логотип в покое. К примеру, в мерче к альбому Astroworld Трэвиса Скотта также была использована вариация смайла.

Смайл-суперзвезда

В 80-х желтый смайл стал важным символом графического романа «Хранители», а затем и одноименной киноадаптации Зака Снайдера 2009 года. В интервью Entertainment Weekly художник Дэйв Гиббонс, который создал эти комиксы вместе с легендарным Аланом Муром, рассказал, что придумал значок-смайл для героя истории Комедианта, чтобы немного осветлить слишком серьезный и мрачный образ. Скетч так понравился Муру, что в итоге значок стал центральным предметом в истории.

Правда, в комиксах и фильме смайл получил новый облик — к нему добавилось пятно крови (самого же владельца значка, Комедианта). Кровавая клякса апеллировала к стрелкам Часов Судного дня, отсчитывающим время до конца света. Часы, к слову, существуют в реальности — условные, конечно, но показывают они тоже без пары минут полночь.

Саундтрек к «Хранителям» — популярная композиция Beat Dis авторства Bomb the Bass благодаря своей обложке также зацементировала связку истории со смайлом.

В сериале 2019-го «Хранители» смайл прямо показывали разве что на коробке с хлопьями, но к нему отсылали образы окровавленного значка полицейского, разбитых яиц в миске и другие детали. Зато этот знак буквально появился в фильме «Отряд самоубийц», еще одной киноадаптации комиксов DC. Там Дэдшот увидел его в витрине.

В логотипе картины 2001 года «Эволюция» смайлик стал трехглазым. Позже он был включен в спин-офф мультфильма Alienators: Evolution Continues. Есть еще и одноименный слэшер о Смайли 2012-го, но в этом случае, конечно, символ получился нерадостный. Одно из самых известных камео смайла произошло в фильме о Форресте Гампе. Там герой во время своего рекордного забега вытер лицо от грязи желтой футболкой и оставил на ней следы в форме глаз и улыбки, тем самым вдохновив продавца футболок на создание логотипа со смайликом.

В культовой игре Pac-Man 1980-го желтый пиксельный смайл появился в профиль — он пожирал точки в лабиринте и убегал от призраков. Позже Пакмен «снялся» в ленте Криса Коламбуса «Пиксели», а как эмоджи смайл присутствовал в анимационной картине «Эмоджи фильм». В 2008-м видеоигра Battlefield: Bad Company также использовала этот символ как часть брендинга.

Можно еще долго перечислять, как еще смайл проникал в поп-культуру и искусство. В конце концов, Бэнкси, который и сам скрывает лицо, тоже иногда заменяет лица героев своих граффити смайлами. А журнал Time в 2005 году поместил смайл на обложку, что безусловно означает признание.

На маске и вместо маски

Один из самых известных брендов, использующих смайл, — лос-анджелесский лейбл уличной одежды Chinatown Market. Увидеть желтую рожицу можно и на одежде, которую выпускает бренд Джастина Бибера Drew House или джинсовый бренд AYE & Co. Дизайнер Раф Симонс также помещал этот символ на свои вещи.

Но поскольку в 2020-м главным аксессуаром стали маски, рисовать счастливое лицо начали, конечно же, и на них, придавая этому символу какие угодно значения. Как минимум, в Киеве много таких масок благодаря клубу на Кирилловской и его мерчу.

Но в то же время появилось и движение #SmilesMatter, объединяющее несогласных носить средство индивидуальной защиты в условиях коронавирусной пандемии, так что смайлы на масках стали означать не только рейв-культуру или банальную радость. Сторонники движения в постах с соответствующим хештегом призывают повсеместно использовать символ смайла, таким образом обозначая, что «улыбка важна», а маски, соответственно, не очень. Мол, если ты не можешь решиться на прямой протест (не носить маску в общественных местах), то хотя бы используй этот символ, чтобы твои единомышленники видели поддержку.

Популяризировать движение начал ирландский биохимик Айвор Камминс, у которого сотни тысяч подписчиков в твиттере, фейсбуке и ютубе и который все время критикует меры локдауна. Твиттер, где Камминс и запустил хештег #SmilesMatter, вскоре стал помечать ссылки с ним как небезопасные. Ютуб заблокировал канал, взявший интервью у Камминса. Но, несмотря на все это, посты с соответствующим призывом и смайлами продолжают появляться — как и публикации о том, что, мол, нечего посягать на святое и использовать символ андеграундной культуры ради ковид-диссидентства. Иронично, что рейв-культура, символом которой стал смайл, как раз и была движением несогласных, противостоящих политике государства.

Но, как заявлял Николя Луфрани, знак слишком простой, чтобы на его создание претендовал кто-то один, а значит, он не может не стать универсальным.