«День медленного искусства»: Как галереи призывают посетителей быть вдумчивее и внимательнее

В субботу, 6 апреля, пройдет международный День медленного искусства — в этом году его организовывают уже в десятый раз. Мероприятия, в рамках которых посетителям предлагается остановиться и вдумчиво рассмотреть несколько экспонатов, а не пробежать галопом по выставочным залам, состоятся в музеях и галереях по всему миру — в том числе таких крупных, как лондонская Tate Modern. Всего в Дне медленного искусства примут участие почти 200 площадок.

В Киеве в Национальном музее искусств имени Богдана и Варвары Ханенко также пройдет День медленного искусства. Посетители посмотрят четыре картины из экспозиции, а потом смогут поделиться своими впечатлениями на групповом обсуждении. Если же кто-то не хочет принимать участие в таком формате обсуждения и вообще «одинокий волк», на кассах музея 6 апреля можно будет получить персональную рекомендацию картины для вдумчивого осмотра с помощью рандомайзера — slow art randomizer.

«Многие люди не знают, как смотреть на искусство и любить его, они отрезаны от него. Посетители галерей часто видят произведения со своих гаджетов, а „медленное искусство“ — противоядие к этому. Замедляясь, мы можем увидеть искусство новым образом, который нас скорее заряжает, чем деморализует. Это взорвет ваше сознание!» — объясняет основатель Дня медленного искусства Фил Терри.

В среднем на осмотр одной картины у посетителя музея уходит от 15 до 30 секунд — это меньше, чем время, которое человек тратит на одной странице в интернете. Такие данные приводит искусствовед и основательница The Slow Art Workshop Сьюзан Мур. По ее мнению, в современном мире людям очень трудно сконцентрироваться, и они «мчатся», пытаясь просмотреть сразу сотни произведений искусства — при этом вряд ли действительно «видят» какие-либо из работ. Галеристы и кураторы призывают смотреть на произведения минимум пять минут. Как говорит Фил Терри, пять минут могут стать «преобразующим опытом».

С ним согласны многие критики. Куратор галереи Tate Modern Мэттью Гейл считает, что нужно пытаться смотреть «вглубь» картины. «Чем дольше смотришь, тем больше видишь. Если вы дадите произведениям искусства свое время, вы увидите в них скрытые вещи, вещи, которые могут заинтриговать и поднять вопросы о том, как была создана эта картина, что думал в тот момент художник», — отметил Гейл.

Фото: Depositphotos