Мрачный вернисаж: Портфолио Антона Акея

— В одиннадцатом классе я много переживал из-за проблем в семье. Закончилось тем, что у меня случился инсульт. Чтобы восстановить мелкую моторику, я начал рисовать. Я быстро увлекся и со временем понял, что хочу заниматься этим и дальше. Но как зарабатывать искусством, не знал.

Я отучился в техникуме, потом работал оператором-наладчиком на заводе. Рисовал в основном по вечерам. Работа приносила деньги, но скоро я понял: такая жизнь не для меня. Мне хотелось путешествовать, знакомиться с людьми, заниматься творчеством.

На завод я потратил шесть лет. Когда уволился, начал рисовать целыми днями. Чтобы заработать на жизнь, в кузнице делал на заказ разные штуки для богатых людей (например, выковал для одного бизнесмена статую в человеческий рост). За месяц мог заработать тысячу долларов, а мог несколько недель сидеть без денег, питаясь сухарями. Но мне нравилась такая жизнь.

Я побывал в Польше, Бельгии, Нидерландах, Норвегии. Как-то даже хотел проехать автостопом от Исландии до Ирана, но не получилось — в Грузии мне не удалось получить иранскую визу. Спустя полгода я вернулся домой, катался по глубинке. Идеи для рисунков я нахожу в поездках, поэтому не могу сидеть на одном месте. Если бы я мог, рисовал бы прямо в автобусе или машине.

Я приступаю к работе без конкретного замысла — включаю ненапряжную музыку, сажусь рисовать и ни на что не отвлекаюсь. Спустя время впадаю в трансовое состояние, а когда прихожу в себя, вижу перед собой концептуальную работу. Рисунки — это моя реакция на определенные ситуации. Работа над ними требует больших эмоциональных затрат, потому что каждую ситуацию я пропускаю через себя.

Моим творчеством интересуются в основном иностранцы: они покупают рисунки и приглашают поработать за границей (недавно меня позвали в США поучаствовать в проекте). А в Украине мои работы продаются плохо. Во-первых, люди не готовы платить деньги человеку без художественного образования. Во-вторых, они не хотят покупать «мрачняк», потому что им хватает мрачных пейзажей вокруг.

Вообще, художники в Украине никому не нужны. Большинство из них сидят без денег, хорошо если 20% нормально получают за свои работы. К тому же скандал со Спартаком показал, что старшее поколение не хочет уступать дорогу новому. Реакция преподавателя академии на работу художника — лишнее тому подтверждение.

Мне нравятся работы советских художников и иллюстраторов, ведь они рисовали в «некоммерческую эпоху», то есть делали это не ради денег. Для меня деньги тоже не имеют значения. Однажды я отдал свой рисунок одному из кураторов Burning Man и не взял за это ни копейки — мне было достаточно, что моим творчеством интересуются люди, причастные к созданию такого крутого фестиваля. Кроме того, я не продаю свои работы людям, которые мне не нравятся. О человеке я сужу по тому, как он смотрит на мои работы. Есть люди, с которыми можно общаться без слов. Такому человеку я могу подарить рисунок. А если мне что-то нужно, всегда есть те, кто готов помочь (они тоже могут рассчитывать на меня).

Я не считаю, что мои работы мрачные. Когда работаешь с графикой, то в основном используешь два цвета — черный и белый. Такое сочетание многим кажется депрессивным, но это не так. Им просто лень разбираться. С другой стороны, если работа нравится всем подряд, значит, она плохая.

Недавно я написал большую картину в цвете. На ней изображена битва разных черт характера внутри человека. Сначала она мне понравилась, а потом мне захотелось все переделать. Но у меня с каждой работой так. Думаю, только настоящим художникам всегда (и через неделю, и через год) нравятся собственные работы. Мне еще есть куда расти.