Искаженная панорама родной земли
Когда несколько лет назад у Игоря сгорел винчестер со всем архивом, он осознал, насколько современная фотография зависит от компьютера и его алгоритмов, которые интерпретируют изображения даже без нашего ведома.
В поиске новых тем и в надежде уйти от привычного — интимного, личного — Чекачков обратился к пространству вокруг себя. Начал размышлять, как показать через фотографию не только то, где ты живешь, но и то, как ты живешь. Также он стал искать ответы на вопросы, что такое язык современной фотографии в принципе и как он формирует наше мироощущение. Что первично: то, как мы воспринимаем мир, или же то, как мы из этого выстраиваем нарратив? А может — нарратив, существующий в медиа и культуре?
В результате у фотографа получилась серия Obscure Land. Она состоит из изображений, которым при экспонировании нужен огромный формат, чтобы можно было рассмотреть все детали.
Фотограф из Харькова. Сотрудничал с Forbes, УНИАН, National Geographic, Le Monde и The Guardian. Выставлялся в Украине, Франции, США и Египте. Основатель Chekachkov Photo Academy.
— Вся серия снята в движении на iPhone 10, изображения я оставляю «чистыми», без фотошопа. По сути, я только нажимаю на кнопку, как и 10 лет назад, но современный фотоаппарат уже иначе интерпретирует пространство, а в этом случае — еще и время.
До карантина я достаточно много ездил по Украине, тогда же и начал снимать Obscure Land. Для этой серии важны координаты — поезд, движение по прямой из точки А в точку Б. В какой-то мере это проект о том, как люди из больших городов видят периферию: чаще всего как раз из поезда, во время минутных остановок. Из-за такого поверхностного знакомства и возникает искаженное восприятие. Мне было интересно зафиксировать его по отношению к тем частям Украины, которые я плохо знал. Хотя Obscure Land, конечно, не только об этом.
Я только нажимаю на кнопку, как и 10 лет назад, но современный фотоаппарат уже иначе интерпретирует пространство.
Мне пришлось отказаться от рамки, которую я накладываю на реальность, когда снимаю классическим способом. Теперь это совершенно другой процесс, в основе которого время. Я нажимаю на кнопку и просто жду, когда панорама нарисуется, — иногда 10 секунд, а иногда и минуту. Я даже не могу это контролировать: какие-то части пейзажа она просто пропускает, а какие-то добавляет. То, что фотоаппарат вдруг перестал работать как рамка, — новый опыт для меня. Каждый раз я нажимаю на кнопку и не имею ни малейшего представления, что получится.
С одной стороны, я так сильно люблю классический подход, с другой — меня все больше захватывает расшатывание границ. Я задаюсь вопросом, какой может быть фотография, и в процессе работы противоречу сам себе.
За год съемок я понял, что у меня получается два очень разных по настроению и атмосфере рассказа. Мне было сложно воспринимать их как нечто целостное, но и отказаться от какого-то одного — невозможно. Поэтому я решил, что серию можно разбить на две части, как Тарантино в свое время сделал с «Убить Билла». Каждая отличается своим темпом повествования, длительностью, ритмом.
Я задаюсь вопросом, какой может быть фотография, и в процессе работы противоречу сам себе.
Автор фото Игоря Чекачкова — Григорий Радомский.