Не верь глазам своим: Пространственные фотографии Витаутаса Кумжи

Проект Кумжи «Наполовину пуст, наполовину полон» впервые был представлен еще за год до пандемии, но остается актуальным и сегодня. Его основная идея заключается в повторном использовании материалов для создания новых визуальных конструкций или объектов. Художник пришел к ней, когда заметил, что некоторые инструменты и предметы в его студии пригодились ему для совершенно разных проектов и в разном контексте.

При подготовке серии «Наполовину пуст, наполовину полон» материалы, оставшиеся после создания одних объектов, Кумжа тоже использовал для следующих — так возникла некая абстрактная хронология серии. А работа над их формой и выставочным пространством позволила ему показать одни и те же вещи в совершенно разных образах, не нарушая их внутренней логики.

— Мой интерес к фотографии начал формироваться еще в подростковом возрасте, когда я посещал выставки Союза фотохудожников Литвы в Клайпеде. Прикладную фотографию я изучал в Вильнюсе, а художественную — в Амстердаме, таким образом уравновесив мои технические знания особым взглядом на вещи.

Я с детства хотел разобраться, как устроено визуальное искусство. Любил рассматривать коммерческие каталоги, которые приходили по почте, журналы, рекламные щиты в супермаркетах и ​​прочее. Пытался представить, кто эти люди на снимках и чем они занимаются, как бы я жил, если бы у меня тоже все это было. Чтобы научиться создавать такие же впечатляющие образы, я сочетаю современную эстетику с непопулярными техниками.

Обычно я сразу думаю о контексте, в который будут помещены мои фотографии, о реальном или воображаемом выставочном пространстве. Затем я размышляю, как эти изображения будут представлены, и лишь потом начинаю конструировать сами картины.

Впервые проект «Наполовину пуст, наполовину полон» был показан в музее Villa Mondriaan в нидерландском Винтерсвейке, в доме, где знаменитый нидерландский художник Пит Мондриан начинал писать. Он создал несколько изображений церкви через окно выставочного зала — именно в нем и прошла моя выставка. Я размышлял о публичном и личном пространстве, о том, что всегда приходится выбирать, что показать из студии художника. Поэтому я и захотел добавить материалы из студии к моему визуальному языку и идеям.

Название «Наполовину пуст, наполовину полон» относится как к моему рабочему пространству, не заполненному и не пустому, так и к месту выставки, а также к объектам или визуальным конструкциям, которые функционируют не полностью. Я работаю над разными способами представления фотографии, чтобы сделать ее более пространственной, и не боюсь использовать материалы, которые обычно не подходят для снимков. Хочу бросить вызов плоскому изображению в деревянной раме за стеклом.

Если быть внимательным, можно увидеть много разных способов представления фотографии — на автобусах, на ткани, которой покрывают строительную площадку, на одежде и даже на праздничных тортах. В современном мире снимки используются в контексте с другими объектами: мы цепляем их за угол зеркала, используем как закладку, храним в кошельке. Я хочу перенести этот опыт в стены галереи.

Я не боюсь использовать материалы, которые обычно не подходят для снимков. Хочу бросить вызов плоскому изображению в деревянной раме за стеклом.

Часто я работаю на грани между обманом зрения и изящным искусством, создавая провоцирующие и сбивающие с толку конструкции. Сюжет фотографий колеблется между абсурдом, шифрованием и транскрипцией, вступая в конфликт с функциональностью их представления.

Визуальными иллюзиями я заинтересовался, когда освоил студийное освещение и заметил, что даже его малейшее изменение сильно влияет на конечный результат. В правильном контексте это имеет магический эффект и выстраивает новую реальность. Чтобы его усилить, я сделал пространственную конструкцию, которая обманывает глаз зрителя и заставляет его сомневаться. Все мои фотографии создаются в студии, безо всякого постпродакшна.

Я работаю на грани между обманом зрения и изящным искусством, создавая провоцирующие и сбивающие с толку конструкции.

Я работаю с разными материалами, которые обычно не используют в контексте фотографии. Например, один из снимков серии «Наполовину пуст, наполовину полон» я решил закрепить между двумя кусками стекла и запечатать строительным силиконом. Невозможно достать снимок из этой рамки, не разбив стекло, но тогда фотография может повредиться, что подчеркивает ее материальность.

Работа над проектом заняла у меня более полугода. Обычно большую часть времени я пытаюсь составить план, даже зарисовываю изображения на бумаге, что помогает мне создавать их более точно и экономит время. Конечно, я понимаю, что в процессе работы возможны случайности, и я позволяю им происходить как можно чаще. Ведь в конечном итоге это может привести к результату, который нельзя спланировать заранее.