«Дюна» — кино, которое ждали все. И не зря

10191 год. Герцог Лето Атрейдес (Оскар Айзек) прибывает на планету Арракис, где добывают сверхценное вещество, способное продлевать жизнь. Император назначил герцога правителем этой пустынной местности, также известной как Дюна. Здесь живут любимая наложница Лето Джессика (Ребекка Фергюсон) и их взрослый сын Пол (Тимоти Шаламе). И вот Пол, возможно, Избранный, то есть тот, кто спасет всю планету. Что, конечно, не факт.

«Дюну» сложно заспойлерить — слишком долго все ждали этот фильм, но пересказывать внушительную экспозицию этой космической оперы нет смысла. У первоисточника, романа «Дюна» Фрэнка Герберта 1965 года, культовый статус, а оттого и целая вселенная франшиз. Сам же писатель говорил, что просто хотел создать инопланетный мир для тех, кто принимает ЛСД.

Впервые книгу попытался экранизировать чилийско-французский режиссер Алехандро Ходоровски. В 1970-х он замахнулся на 14-часовую версию с участием Орсона Уэллса, Алена Делона и Удо Кира. Возглавлять этот актерский состав — в роли Императора — должен был сам Сальвадор Дали, и тот даже согласился, но запросил унитаз в виде трона и $100 тысяч за час съемок. Ходоровски принял условия. Правда, художник планировал находиться на площадке только час, а остальное время его бы заменял манекен. Закончилось тем, что основной бюджет растратили еще в ходе подготовки: долгострой всех разорил, даже не воплотившись в жизнь.

В 1984 году еще одну попытку предпринял Дэвид Линч, позвав на главную роль дебютанта Кайла Маклахлена. Фильм провалился, после чего режиссер открестился от собственного детища, попросив подписать его в титрах псевдонимом Алан Смити. Говорят, когда Ходоровски посмотрел картину, он ужасно обрадовался, убедившись, что произведение Фрэнка Герберта экранизировать невозможно. В 2000-х выходил еще и сериал «Дюна», но он стал событием только для небольшой группы фанатов романа.

Когда Ходоровски посмотрел картину Линча, он ужасно обрадовался, убедившись, что «Дюну» экранизировать невозможно.

Теперь за этот проклятый материал взялся канадец Дени Вильнев, который известен своими довольно удачными научно-фантастическими постановками — «Прибытием» с Эми Адамс, изучающей инопланетный язык, и сиквелом «Бегущего по лезвию» со страдающим Гослингом-репликантом. Так вот «Дюна» стала еще одним проектом, где в масштабных межпланетных приключениях спрятана камерная человеческая драма.

Герой Тимоти Шаламе — своего рода межгалактический Гамлет в темном плаще. Пол мог бы быть и персонажем Сент-Экзюпери, но пока что это не он, а за него в ответе все вокруг. Как ни странно, но блокбастер «Дюна» оказывается лентой про то, насколько мы можем любить своих детей и на что готовы ради них.

Блокбастер оказывается лентой про то, насколько мы можем любить своих детей.

В этой преимущественно мужской истории особое место занимают и женские персонажи (все жительницы планеты здесь закрывают лицо, что, конечно, отсылает нас к повестке). Так, Джессика, хоть и живет в патриархальном мире, является, по сути, могущественнее своего супруга, а Чани, которую сыграла Зендая, становится для Пола символом освобождения и перехода в другой, более взрослый мир.

Картину Вильнева релевантно сравнивать с трилогией «Властелин колец», ставшей на долгие годы мерилом для всех киноманов. И речь не только про размах ( бюджет «Дюны» почти в два раза превышает сумму, потраченную на производство «Властелина колец»), но и про то впечатление, которое зрелище оказывает на зрителей. Лента Вильнева — прежде всего наполненное визуальными эффектами упражнение в эмпатии, а не аттракцион в духе кино по комиксам.

При этом эпичных сражений и зрелищности здесь тоже хватает: зловещие вертолеты в виде стрекоз, гигантские черви, похожие на насадки для пылесоса. Даже дворцовые интриги в фильме разыгрываются на фоне монохромных угрюмых пейзажей в желтых и серых тонах, напоминающих стилистику «Бегущего по лезвию 2049». «Дюна» настолько монолитна в своей эстетике, что несколько коротких шуток а-ля Marvel в начале картины кажутся почти богохульством.

Зрелищности здесь хватает: зловещие вертолеты в виде стрекоз, гигантские черви, похожие на насадки для пылесоса.

Талант Вильнева не столько в постановке сцен насилия и баталий, сколько в умелом нагнетании саспенса. И то, что сюжет фильма держится на постоянных угрозах, попытках убийств и серии коварных предательств, в этом смысле играет режиссеру только на руку.

В течение двух с половиной часов (и время бежит быстро!) Вильнев представляет собственное видение галактической империи, где человечество трепещет пред непреодолимой силой природы. Некоторые сцены уже, кажется, переносят нас в еще не созданную «Дюну. Часть 2»: режиссер согласился взяться за проект только в том случае, если студия позволит ему разделить повествование на две картины, и он надеется, что продолжение тоже выйдет. Главное же, что в этой части удалось ключевое — передать дух романа, долгие годы считавшегося каноном «мягкой» фантастики, той, что про теплых и живых героев, а не холодный сай-фай. И все же — бегом в кинотеатр, потому что смотреть этот вроде бы и камерный фильм на малом экране все равно что кататься на катере в ванне. Так сказал Вильнев.