«Манк», «Отец» и «Земля кочевников»: За кого болеть на «Оскаре-2021»

«Звук металла» (Sound of Metal), 2019 год

режиссер Дариус Мардер
IMDb 7,8/10

Жизнь Рубена стабильнее некуда. У него есть рок-группа, любящая девушка и дом на колесах — а большего и не нужно. Но стоит парню потерять слух, как мир вокруг рассыпается карточным домиком. Игровой дебют Дариуса Мардера вырос из неслучившейся документалки про металлиста с разрывом барабанной перепонки. Снимал ее Дерек Сиенфрэнс, с которым Мардер не раз сотрудничал и в итоге получил от режиссера все наработки. На выходе — двухчасовая драма о том, как важно найти с самим собой общий язык, пусть даже и жестовый. И среди всех номинантов этот, пожалуй, самый пронзительный.

Актер Риз Ахмед — новый Шайя Лабаф, но без токсичного флера: отыгрывает 50 оттенков грусти одним только взглядом, прерываясь на вспышки гнева — лишь бы не показать никому (и даже себе) хоть каплю слабости. Отдельного упоминания заслуживает открывающая сцена и стена музыки до волос дыбом на затылке. Кто бы мог подумать, что Оливия Кук, та самая умирающая девушка из «Я, Эрл и умирающая девушка», настолько мастерски дает тяжелый рок.

«Земля кочевников» (Nomadland), 2020 год

режиссер Хлоя Чжао
IMDb 7,5/10

Ферн (Фрэнсис Макдорманд во всей красе) совсем не веселая вдова. Ее город исчез с карты, ее жизнь — дорога, а друзья — такие же кочевники, как она. «I’m not homeless, I’m houseless», — говорит Ферн и не лукавит: банкротство лишило ее дома, и теперь все пожитки женщины умещаются в небольшой фургон. «Земля кочевников», так горячо принятая десятками кинопремий, показывает совсем другую Америку — когда-то одноэтажную, а теперь, после финансового кризиса, Америку на колесах. Это, конечно же, роуд-муви. Кино по большому счету про свободу, истоки которой все же под вопросом. Что движет Ферн — выбор или нужда? Что движет людьми, которым с Ферн по пути?

И босоногие хиппи с дредами до пят, и старушка с терминальной стадией рака — на экране найдется место для каждого, вкупе с их планами на жизнь и смерть, лайфхаками для быта в дороге и персональной философией. Большое кино про маленьких людей.

«Иуда и черный мессия» (Judas and the Black Messiah), 2021 год

режиссер Шака Кинг
IMDb 7,6/10

США, конец 60-х. ФБР прессует «черных пантер», а 17-летний Билл О’Нилл пытается угнать машину, притворяясь одним из федералов. Угонщик из него так себе, и вот уже реальный парень из ФБР грозит ему тюрьмой. А если не хочешь — внедрись в Партию черных пантер (ПЧП) и стань информатором. Билл О’Нилл — тот самый Иуда из названия. Черный мессия — глава ячейки ПЧП Фред Хэмптон, в котором ФБР видит последователя Мартина Лютера Кинга и Малкольма Икса, а значит, угрозу. Отношения О’Нилла и Хемптона действительно повторяют библейский сюжет, но по пути от знакомства до предательства все спотыкаются в попытках режиссера показать как можно больше событий из истории «черных пантер».

В главных ролях здесь Лакит Стэнфилд и Дэниел Калуя — яркие, но спорные, ведь на десять лет старше тех, кого воплощают на экране. Хэмптону в те годы едва перевалило за двадцать, и, узнавая это на финальных титрах, поражаешься трагедии его жизни и жестокости ФБР. Собственно, послесловие — самое мощное и важное, что есть в фильме. К концу истории становится ясно, что главным судьей для О’Нилла и Хэмптона оказалось время.

«Манк» (Mank), 2020 год

режиссер Дэвид Финчер
IMDb 7,0/10

Финчер снял первый за шесть лет полный метр, и то, каким вышел «Манк», — наверняка последнее, чего от режиссера ждали преданные фанаты. Двухчасовой черно-белый синефильский труд о сценаристе Германе Манкевиче по прозвищу Манк можно с легкостью не понять, не зная контекста. Полфильма главный герой трудится над сценарием «Гражданина Кейна» — полнометражного дебюта великого Орсона Уэллса. Последний, по слухам, предлагал Манкевичу некрасивую сделку — отказаться от авторства за деньги, чтобы в титрах значилось только имя Уэллса. На этом, как и на конфликте сценариста с киноиндустрией, строится многослойная история «Манка», написанная ныне почившим Джеком Финчером, отцом режиссера картины.

Манкевич, умело сыгранный Гэри Олдменом, пьет, ругается, флиртует с дамами в обход жены и страдает над текстом по мере приближения дедлайна. Для тех, кто пишет или бросил, более близкого и понятного персонажа не придумать. Копни глубже — и Манк оказывается узником собственной совести, и в галерее финчеровских героев ему самое место. Кто бы, разочаровавшись в фильме, не говорил, что Финчер — уже не тот.

«Минари» (Minari), 2020 год

режиссер Ли Айзек Чун
IMDb 7,6/10

Кино про американскую мечту и главный смысловой антипод «Земли кочевников». У семейства Йи тоже есть дом на колесах, хотя он не рассекает по Америке, а стоит в глуши Арканзаса. Именно туда в поисках лучшей жизни перебираются три поколения мигрантов из Южной Кореи. Правда, на фоне пасторальных пейзажей все чаще слышны отзвуки скандалов, ведь лучшая жизнь в глазах матери и отца семьи выглядит совсем по-разному. И хотя отец тут — главное действующее лицо, перетягивает одеяло на себя тандем бабушки и внука. Их поиск точек соприкосновения — источник всех переживаний и улыбок.

«Минари» — кино без острых углов, здесь ссоры приправлены любовью, а удары судьбы кажутся естественным ходом событий. В отрыве от американской мечты это еще и кино про добрососедство. И конечно, про то, что дом — это где тебя принимают таким, как есть.

«Отец» (The Father), 2020 год

режиссер Флориан Зеллер
IMDb 8,3/10

Еще один кинодебют. Флориан Зеллер, французский драматург, перенес на экран свою самую знаменитую пьесу. «Отец» — кино о человеке, лишенном самого дорогого — собственной памяти. Деменция играет с ним злую шутку, а попытки ответить на ее выкрутасы рикошетом ранят самых близких. В роли отца — 83-летний Энтони Хопкинс, и он здесь многограннее некуда. За полтора часа на экране он шутит, капризничает, злится, по-детски плачет и разве что чечетку не бьет. Хотя нет, и это тоже было. В роли дочери — Оливия Колман, и ее удел здесь не понимать, что же происходит в ее собственном доме.

«Отец» — это камерная история на шестерых персонажей, и больше всего она напоминает не классические драмы про потерю памяти на склоне лет, а прошлогоднего Чарли Кауфмана с его «Думаю, как все закончить»: и нелинейной структурой, и настроением. Драма Зеллера — беспросветно грустное кино, и от этого легко утомиться. Актерской игрой и рассеянным повествованием, увы, сыт не будешь, но тем не менее послевкусие «Отец» оставляет хорошее.

«Перспективная девушка» (Promising Young Woman), 2020 год

режиссер Эмеральд Феннел
IMDb 7,5/10

Тридцатилетняя Кэсси походит на супергероиню: днем работает в кафетерии, а в ночи становится ангелом мести и не дает жизни падким на подвыпивших женщин парням. Девушкой движет скорбь по мертвой подруге — та не справилась с пережитым в колледже изнасилованием и выбрала смерть. И уже много лет Кэсси, некогда перспективная студентка медколледжа, не знает покоя и сна, желая отомстить виновникам гибели дорогого для нее человека.

В руках дебютантки Эмеральд Феннел кино о женской мести стало похоже на ромком из нулевых, и это ему только к лицу. За пастельными декорациями — триллер о том, почему культура изнасилования должна умереть. Постановщица низводит до злодея типичный образ славного парня на экране и меняет правила игры в классическом жанре rape and revenge. Как она это делает — читайте подробнее в нашем материале.

«Суд над чикагской семеркой» (The Trial of the Chicago 7), 2020 год

режиссер Аарон Соркин
IMDb 7,8/10

Знакомая история: люди разного круга и разных взглядов идут на митинг против произвола властей, а в итоге оказываются втянуты в показательный процесс, прямиком на скамье подсудимых. Это не сводки последних новостей, а завязка одной из восьми лент, номинированных в этом году в главной категории «Оскара».

Аарон Соркин, выдающийся сценарист, в своей второй режиссерской работе не изменяет себе и продолжает выдавать диалоги пулеметной очередью. В главных ролях здесь команда мечты, в сценарии нет места провисанию; хотите юмор — вот, хотите напряжение — пожалуйста. Но при всех достоинствах и плотности повествования «Суд над чикагской семеркой» совсем лишен пространства для сопереживания. И если душа просит свежего кино про судебный процесс над людьми, которые его не заслуживают, уделите внимание первому эпизоду антологии Стива Маккуина Small Axe. Не в обиду Соркину, но двухчасовой «Мангров» о суде над мангровой девяткой в Лондоне сделан тоньше и работает не на пафос, а на палитру побогаче, где заправляет злость в отношении свинства местной полиции.

Все фото: Everett Collection