Уютно, по-домашнему: Авангардная архитектура в вышивке
Дизайнер из Санкт-Петербурга, основатель студии 52factory.
— Впервые я попробовал вышивать в детском саду на одном из занятий, где выполняешь всякие творческие задания. Мне было лет пять. Наверное, процесс меня увлек, потому что в конце есть видимый результат, — это чем-то напоминает выращивание цветов. Потом был довольно продолжительный период, когда я совсем перестал интересоваться вышивкой. И лишь учась в университете я вновь начал понемногу вышивать.
Лет шесть-семь назад я увлекся архитектурой авангарда 1920—1930-х годов. Это уникальное явление не только в нашей культуре, но и в общемировой. Появление такой архитектуры повлияло на все дальнейшее развитие искусства. Чем больше я ее изучал, тем больше недоумевал: почему сейчас она находится в удручающем состоянии? Своей серией я хочу привлечь внимание к этой проблеме.
Основную часть работ я вышил по фотографиям. Использовал как архивные, так и современные снимки, которые сделал сам или попросил друзей. Дома у нас сформировалась довольно большая библиотека, посвященная архитектуре. Обычно для работы я выбираю что-нибудь из того, о чем прочитал в книгах или в интернете (обожаю изучать сайт, полностью посвященный авангарду), иногда что-то нахожу у друзей в соцсетях. Предпочтение, как правило, отдаю постройкам с уникальной историей или тем, к которым нужно привлечь внимание, чтобы они были сохранены.
Здания, которые я вышиваю, можно условно поделить на три категории: уцелевшие до наших дней, утраченные и нереализованные проекты. Я бы не назвал это ностальгией. В первую очередь обидно, что такой значимый пласт культуры не поддерживают на высоком уровне. В СССР создавали уникальные проекты, многие из которых опережали свое время, занимали лидирующие позиции в мировой архитектуре и задавали тренд развития архитектуры в целом.
Сейчас в серии порядка 240 работ. На них вышиты здания Москвы, Санкт-Петербурга, Киева, Харькова, Баку, Ташкента, Еревана, Минска, Витебска, Екатеринбурга, Самары, Новосибирска.