Китч и ирония в работах Пьера и Жиля

Жили-были два молодых французских художника, и звали их Пьер Коммуа и Жиль Бланшар. В один прекрасный день в Париже на одной из вечеринок Кензо они встретились, влюбились и с тех пор никогда не расставались — так появился на свет их невероятный, плодотворный и ни на кого не похожий творческий дуэт.

Смотреть на работы Пьера и Жиля с серьезной миной просто невозможно — эти сказочные, ироничные и непосредственные фотографии подобны мифическим сказаниям с их ярким иконографическим образом. Пьер и Жиль мифологизируют современность, подсвечивая ее самые знаковые поп-культурные феномены в лицах: от скандально-знаменитой французской проститутки Зайи Дэар в образе Марии-Антуанетты до бородатой певицы-транссексуалки Кончиты Вурст.

Ключ к восприятию их творчества — наличие чувства юмора и способности улавливать намеки в этих живописных фотоработах, сочетающих в себе несочетаемое и балансирующих на грани плохого и хорошего вкуса. Мы сталкиваемся с христианскими образами и порнографией, с античным поиском Идеала и постмодернистским отказом от него, с безудержной наивностью и добродушной иронией. Художественный язык Пьера и Жиля — это гипербола, в которой собраны эти и многие другие отголоски, раздутые до предела под «лупой» их творческого взгляда.

Фотографом в дуэте изначально был Пьер, а Жиль отвечал за живопись. Объединив свои таланты, они открыли новую художественную образность на границе между этими двумя искусствами. Сочетание живописи и фотографии стало фундаментом их стиля, ведь все оказалось до банального логично: фотография — запечатляет, живопись — украшает. Они, в сущности, предвидели визуальные эффекты «Фотошопа» задолго до его появления. Благодаря этим орнаментам и театральным декорациям стиль Пьера и Жиля напоминает иллюстрацию к сказке, но сказке для взрослых, с мотивами эротики и бурлеска.

Для создания работ художники приглашают своего героя в студию у них дома, где фотографируют в специально созданных Пьером декорациях и делают зарисовки конечной версии произведения. Затем распечатывают лучшую фотографию на холсте, и Жиль наносит последние красочные штрихи. Процесс создания этих причудливых картин может быть упрощен до одного часа работы в фоторедакторе, что в корне противоречило бы их творческому подходу: они по старинке кропотливо выхаживают свои произведения, руками создавая продуманный до мелочей образ и помещая его во вневременное пространство.

Их творчество покорило массовую культуру еще до своего появления в выставочных пространствах Парижа: изначально творения Пьера и Жиля украшали обложки поп-дисков и страницы модных журналов. В начале восьмидесятых они перебрались в галереи и вскоре уверенно обосновались в художественной среде. Укорененная в поп-культуре и моде и впоследствии иммигрировавшая в искусство эстетика, созданная двумя французскими художниками, существует сразу в нескольких кругах, на нескольких уровнях. Она трансцендентна, гибка и несгибаема одновременно.

Сила Пьера и Жиля заключена в повторении. Их работы подчинены единой системе изображения — иконографии, что делает их в некотором роде ритуальными. Практически всегда это фронтальные портреты на фантастическом, ярком бэкграунде; это идеализированные молодые тела в барочном обрамлении. Повторяя из картины в картину свой мотив, как молитву, власть образа утверждается с каждым новым воспроизведением как для зрителя, так и для самих авторов. Их одержимость создать свою собственную, идеализированную и романтичную вселенную позволила художникам не отклоняться от взятого вектора на протяжении четырех десятилетий вплоть до сегодняшнего дня.

Ареол романтики и гламура вокруг Франции — это всего лишь клише, которое полностью соответствует стилю Пьера и Жиля. Они работают с образами массовой культуры и в этом несомненно наследуют поп-арт. Но не его американскую суровую версию — Пьер и Жиль делают это по-французски, с цветами, блестками и Эйфелевой башней.

Гей-культура в творчестве французских художников занимает ключевое место по известным причинам. Они чаще всего изображают именно мужское тело, женщины в их иконографии — это собирательный ностальгический образ, в то время как мужчины демонстрируют более разнообразные эмоции. В основном это меланхолия и даже намек на физические страдания, о чем свидетельствует красное пятно на груди красавца-мулата или пронизанный воображаемыми стрелами торс полуобнаженного мужчины. Таким образом Пьер и Жиль из своего радужного мирка выражают сопереживание тем трудностям, с которыми сталкивались и продолжают сталкиваться сексуальные меньшинства.

Мужское тело в искусстве настолько прочно связано в сознании французских зрителей с именами Пьера и Жиля, что именно их работы стали связующим звеном на одной из самых известных и скандальных выставок 2013 года в Музее Д’Орсе в Париже под названием «Masculin: L’homme nu dans l’art de 1800 à nos jours» («Маскулинность: Обнаженные мужчины в искусстве с 1800-го до наших дней»). Картины Пьера и Жиля были представлены в каждом зале экспозиции среди произведений известных классиков прошлых столетий, что можно считать безоговорочным признанием.

Работы двух мечтательных французов обескураживают своей наивностью, притом часто выходят за грань того, что принято считать приличным, изображая фронтально обнаженных мужчин и женщин, как на знаменитой картине «Vive la France»: четверо красавцев-футболистов в носках под цвет французского флага в качестве единственной одежды. С точки зрения нашей культуры такое сочетание противоречиво, но художники действуют согласно другим законам — тем, по которым они выстроили собственный мир. Праздничный, искрящийся, такой, каким мы его видим на их фотографиях, мир, в котором нет табу и запретов.

«Пьер и Жиль» — это не просто художественный язык. Это образ мышления, это философия, это Зазеркалье. Их новаторский стиль в современном искусстве оформился в целое направление со своими последователями и поклонниками, чья миссия — открывать новые возможности чувственного восприятия, лишенные предрассудков.