Как снимать обнаженку в СССР: Александр Гринберг

Как на картинке

У жанра ню в СССР вообще была незавидная судьба: фактически запрещенный в 30-х, он исчез из печати и выставочных пространств на много десятилетий. А вот в 20-х фотографов обнаженной натуры было довольно много. Всех их можно разделить на два лагеря, противоположных и по духу, и по художественным приемам. «Старую школу» представляли пикториалисты: они создавали нарочито похожие на живопись, подчеркнуто старомодные постановочные студийные фотографии с немного расплывчатыми ускользающими изображениями. Представители «нового» лагеря предпочитали документировать советскую реальность: их модели — пышущие здоровьем мускулистые работницы и студентки в купальниках, «декорации» — гимнастические залы и спортивные площадки, кредо — естественность.

Александр Гринберг относился к «старой школе» — его юность и становление как фотографа пришлись как раз на первую волну пикториализма. Родившийся в 1885 году, Гринберг получил блестящее образование (физико-математический факультет МГУ и Строгановское художественное училище) и еще до революции успел сделать карьеру фотографа: был инструктором Русского фотографического общества, переводил книги по фотокинохимии, получал главные призы на международных выставках в Дрездене, Оттаве, Милане, Токио и Нью-Йорке. Позже освоил кинокамеру, был оператором многих советских фильмов, работал с Сергеем Эйзенштейном и возглавлял кафедру киносъемки в Гостехникуме кинематографии (будущем ВГИКе).

В 1920-х Гринберг всерьез увлекается фотографированием обнаженной натуры и становится, пожалуй, самым интересным советским фотографом этого жанра. Он пытается отыскать способы передать в кадре движение, пластику тела, и ему это прекрасно удается. Модели на его снимках отличаются почти скульптурной пластикой и при этом выглядят живыми и естественными. Особенно интересен проект «Искусство движения», снятый совестно с экспериментальной студией танца Веры Майя: Гринберг с танцорами студии ездил по подмосковным дворянским усадьбам и снимал удивительные пластические этюды на фоне классической архитектуры.

Модели на его снимках отличаются почти скульптурной пластикой и при этом выглядят живыми и естественными.

«Бесполезные самки»

В 1928 году Гринберг показал 50 своих работ на выставке «Советская фотография за десять лет». К сожалению, 20-е заканчивались, а вместе с ними — и творческая свобода; именно Гринберг и его коллеги-пикториалисты стали первыми жертвами «борьбы с формализмом и натурализмом в фотографии». Официальную идеологию выразил популярный критик Леонид Межеричер в статье «О правых влияниях в фотографии». «Снимки nu я бы решительно причислил к наследиям буржуазного живописного искусства. Этот мотив оказывается весьма излюбленным как раз у тех фотографов, которые дальше всего отодвигаются от изображения современной действительности: Н. Свищов-Паола, М. Миловидов, Ида Напельбаум, Ю. Еремин, А. Гринберг… Причем ни в одном снимке мы не можем отметить реалистическую трактовку обнаженного тела как крепкого, пышущего здоровьем, напряженным естественным трудом или спортивным движением, примитивно-радостного, заражающего бодрым чувством, — писал Межеричер. — Наоборот, ему стремятся придать изнеженно-утонченные очертания, сделать его дразнящим, полуприкрытым, мерцающим, застывшим в истоме или натянуто-недвижной „выигрышной“ позе. Перед нами встают красивые бесполезные самки с зализанных полотен европейских салонов, раскинувшиеся среди безделушек и тканей, предназначенные для похотливого созерцания, для обмена на деньги как в виде картины, так и в „живом“ виде».

«Ни в одном снимке мы не можем отметить трактовку обнаженного тела как крепкого, пышущего здоровьем, напряженным естественным трудом».

Это было началом стремительного разгрома «старой школы» фотографии. Тему дружно подхватили остальные СМИ: «Эротизм, который питается истоками богатого, пресыщенного безделья, советскому искусству не к лицу. Публичная, общественная фотография должна раз и навсегда прекратить доступ этому грязноватому пережитку капиталистических отношений на свои выставки, в свои витрины, в свою печать»; «Когда дешевую символику пытаются выдать за образ — ничего, кроме пошлости, не получается»…

Линия партии была совершенно ясна, но Гринберг упорно не желал к ней прислушиваться. Он не только продолжил снимать ню, но и снова представил свои фотографии обнаженной натуры на выставке «Мастера советского фотоискусства» в 1935 году, когда и пикториализм, и ню давно уже были признаны «упадочными». Об этой экспозиции все тот же Леонид Межеричер высказался еще жестче — на этот раз досталось не только фотографу, но и моделям: «Товарищ А. Гринберг… выставил несколько некрасивых голых женщин, явно не умеющих не только работать, но даже развести примус. Появление на нашей выставке голых этюдов А. Гринберга — яркий показатель того, что в советском фотоискусстве есть тенденции к некритическому освоению буржуазного наследства, к впитыванию его болезненных соков».

Распространитель порнографии

Возможно, фотограф верил, что человека с его именем и заслугами никто не посмеет тронуть: Гринберг был знаменит в России и за границей, а в том же 1935 году ему поручили оформление музея Ленина — это ли не знак высшего доверия со стороны властей?

Если так, то он ошибался: в НКВД дождались, когда Гринберг окончит работу в музее, и буквально на следующий день арестовали по сфабрикованному обвинению в распространении порнографии. Несмотря на то что снимки были совершенно невинны, а все распространение, по словам фотографа, заключалось в том, что он «дарил некоторые лучшие и вполне художественные снимки своим моделям», в 1936 году Гринберга приговорили к пяти годам исправительно-трудовых лагерей. Кстати, его оппонента Межеричера верность линии партии не спасла: в 1937-м его арестовали как «троцкистского вредителя», а в следующем году расстреляли.

…Гринберг вышел из лагеря в 1939-м (за ударную работу на строительстве его освободили раньше срока), а в 1950-х был полностью реабилитирован. Всю жизнь он продолжал заниматься фотографией — преподавал на фотокурсах, снимал для Дома моделей на Пятницкой, музеев и кондитерских фабрик — и умер в 1979 году, в возрасте 94 лет.

Сохранились и те самые «порнографические» снимки, за которые фотограф получил срок: после ареста его старший брат успел забрать и спрятать негативы.