18+
Критика

Одно на уме: Сексуальное портфолио Love Curly

В сегодняшнем выпуске портфолио — художница Love Curly, которая смешивает абстрактное и буквальное и во всех иллюстрациях говорит про секс.
Love Curly (Любовь Кучерявая)

Художница, иллюстратор, сет-дизайнер из Киева. Работала с MTV, лейблом Kruzheva Music, Украинской неделей моды, брендами Ienki Ienki, Frolov, Sasha Kanevski, Syndicate Original, магазинами дизайнерской одежды и обуви Helen Marlen Group, Asthik Concept Store.

— Раньше я была убежденным ремесленником, хотя мои декоративно-прикладные вещи были приближены к арту. Воспринимали их на грани чего-то очень симпатичного, непонятного, но в итоге приемлемого.

Я рисую с детства. На мой стиль многое повлияло, но одно я знала точно — мои работы не имели отпечатка советской анимации (ничего не имею против) и реальности моего крымского детства. Они всегда были самобытны, вне времени и из-за этого не всегда «доступны». Осознанно или нет, но я убедила достаточное количество людей в том, что такие визуальные решения существуют и это круто.

После ряда успешных коллабораций и проектов, о которых написали локальные фешн-издания, я заработала имя, и мои «странные» визуальные решения стали принимать автоматически. Нужно учитывать, что это началось лет десять назад, люди не были такими искушенными разноплановым визуальным контентом. Может прозвучать претенциозно, но я верю, что внесла свой скромный вклад, расширив рамки визуального восприятия в тусовке. Я начала анализировать образы, которые естественно возникают много лет, но только сейчас приобретают форму, наиболее четко передающую мои ощущения.

Love Curly illustrations
Love Curly illustrations
Love Curly illustrations La Isla Bonita

В таком количестве, как сейчас, я не рисовала на бумаге несколько лет — начала «разрисовываться» прошлой зимой и уже сделала несколько «заплывов». После Нового года я рисую практически каждый день. Это забытое чувство, когда просыпаешься и первая мысль — провести кисточкой по бумаге. Я испытываю от этого почти физическое удовольствие. Акварель я люблю за то, что все происходит максимально быстро, нет времени отойти и подумать — образ получается предельно честным.

Все мои авторские работы имеют сексуальный подтекст. Рисование — это терапия, я не могу испытывать негативные эмоции в процессе: эти ощущения проецируются на мое отношение к сексу, нейтрализуют множество навязанных стереотипов, очищают само понятие и его природу. В сексе человек обнажается не только физически, этот процесс требует определенного доверия к партнеру и принятия себя. Когда снимаются ярлыки, проще понять природу истинных желаний, принять их без осуждения и смущения. Если коротко, мои работы о том, как полюбить себя и как следствие подарить возможность другим обрести это чувство.

Love Curly graphics
Love Curly graphics
Love Curly graphics
Love Curly
Love Curly graphics
Love Curly graphics
Love Curly graphics
Love Curly

Осознанно или нет, но я убедила достаточное количество людей в том, что такие визуальные решения существуют.

В 2020-м мне кажется естественным интерес к новым технологиям и их активному использованию — как в дизайне, так и в искусстве. Современные студии вроде Sucuk & Bratwurst, которые создают кампейны для модных брендов, почти не имеют границ в самовыражении; при этом у них есть эстетическое видение, которое выходит за рамки определения дизайна. Плюс инструменты, которые открывают новые возможности для высказывания: чтобы активно использовать различные инновации в проектах, художнику не обязательно владеть программами — достаточно разобраться в основных принципах, иметь живой интерес и уметь четко формулировать задачи для специалиста, не стесняясь спрашивать.

В идеале мне бы хотелось научиться органично сочетать диджитал и то, что я рисую руками. Почему не совместить в одном пространстве живопись с предметкой или скульптурой размером два на два метра, вырезанной лазером по 3D-модели, которую художник нарисовал в виртуальной реальности? Имея готовый 3D-объект, мы можем реализовать его физически, использовать в виртуальном пространстве или сделать маску в дополненной реальности. Каждый раз, готовя коммерческое предложение потенциальному клиенту, я думаю, как можно использовать дополненную реальность.

Я работаю в Tissue Magazine, за которым следила с момента его появления. Изначально они позиционировали себя как порно-, фешн-, арт-издание, а сейчас затрагивают более философские темы и делают упор на открытие новых талантов. Это некоммерческое имиджевое издание, которое держится на инициативе креативного директора Уве Бермайтингера и команды единомышленников. Всего было пять печатных номеров Tissue, после чего издание перешло в диджитал-формат. Недавно выпустили шестой печатный номер, презентация которого состоялась в Токио, Берлине, Амстердаме и на апрель этого года запланирована в Киеве. Я рисую для Tissue эротико-ироничные открытки к календарным праздникам.

Love Curly Print
Love Curly ACNE_A1 Love Curly Print
Love Curly OFF_WHITE
Love Curly VETEMENTS_6060
NINA RICCI_6060

Началось это так. Лет пять назад, в период повышенного интереса к Украине на фоне политических событий, ко мне часто обращались с просьбой рекомендовать талантливых ребят для съемок, интервью и так далее. В один из таких вечеров я запросила портфолио нескольких фотографов, и по мере того как они присылали отобранный материал, меня переполняло чувство гордости, что у нас есть такие профи. В процессе ожидания я рисовала, и в этот момент случилось невероятное: впервые образ — это был диджитал — не вызвал у меня никаких вопросов; он был очень крутой, возникло ощущение, что я нашла то новое, что давно зрело, но не показывалось.

Недолго думая, я скачала первый попавшийся логотип Tissue (который оказался в PNG), наложила на изображение, запостила в инстаграм, отметив Уве. После он написал с предложением сделать что-то для журнала, и я впервые столкнулась с задачей, которую должна была сама для себя сформулировать и оформить в предложение. Это был период, когда мы с Машей Погребняк (основательница catb_agency) каждое утро встречались на веранде за чашечкой кофе и проводили брейншторм, делясь идеями и поддерживая начинания друг друга. Я немного паниковала. Маша дала простой дельный совет: не усложнять, говорить о том, что для меня естественно и близко. Так появилась идея проекта «Крымская жемчужина». Он все еще в стадии реализации и, я надеюсь, в ближайшем будущем приобретет презентабельную форму. Пока есть превью этой истории в виде картинок.

Love Curly Krym
Love Curly Krym
Love Curly Krym
Love Curly Krym
Love Curly Krym
Love Curly Krym

После первого приезда Уве в Киев и Одессу зародилась идея выставки Ukraina Strong. Ивент проходил в некоммерческой галерее в центре Гамбурга на засквотированной территории. Среди участников были украинские художники, с которыми до этого коллаборировало Tissue: Саша Курмаз, Анастасия Черна, Кристина Подобед и я, в качестве контрибьютеров были приглашены арт- и архитектурная группа MNPL Workshop, Wassili Franco и Synchrodogs. Я прониклась тем, какое количество классных художников поддерживает журнал по личной инициативе. После открытия немецкий лейбл The Press Group организовал афтепати, на котором все окончательно породнились.

От рисования я испытываю почти физическое удовольствие.

Спустя два года мы провели ответную акцию в Киеве (Ukraina Strong Group Show) — в Мыстецьком Арсенале при поддержке UFW. В выставке приняли участие молодые локальные художники: Дима Толкачев, Ира Лупу, Ксения Беличевская, Володимир Бенедичук, Вова Воротнев, MNPL, Анна Брызжатая, Ника Архив, Wassili Franco, приглашенным художником стал Уве. На этом ивенте мы с Ирой Лупу были кураторами, и я впервые столкнулась с тонной задач и обязанностей, с которыми до этого имела дело только косвенно. Наиболее интересным был этап подбора участников и зонирование пространства: нужно было организовать все таким образом, чтобы работы не перебивали друг друга, просчитать траекторию движения зрителя, чтобы он плавно переходил из одной истории в другую, сделать так, чтобы впечатления не смешались в кашу. Это был своего рода эксперимент, стоивший огромного количества моральных и физических сил, но также это бесценный опыт, пережитый группой единомышленников.

Как работать с иностранными галереями, кураторами, художниками, мне еще только предстоит узнать. Но ясно одно: важно вести диалог (пусть на интуитивном уровне), интересоваться видением зарубежных художников, формулировать идеи локальной арт-эстетики так, чтобы их понял человек, не знающий, что такое Украина. Как итог — взаимная поддержка и возможность прийти к новым формам искусства.

Love Curly illustrations Lemon
Love Curly illustrations joy
Love Curly illustrations The birth
Love Curly illustrations pain

Новое и лучшее

18 829

63

261
318

Больше материалов