Букетно-портретный период: Когда два фотографа стали жить вместе
В своих работах польский фотограф Марта Згерска обращается к темам травмы и напряжения из-за неопределенности, а также исследует каноны красоты и связанное с ними давление общества на женщин. Марта пережила серьезную автомобильную аварию, после чего ее тело стало для нее инструментом изучения реальности. А ее совместный с Матеушем Сарело фотопроект «Сад» — попыткой осмыслить как их отношения, так и темы семьи и человеческого существования в принципе.
Польский фотограф. Имеет три магистерских диплома: по фотографии, театроведению и журналистике. В 2016 году удостоилась награды Prix HSBC pour la Photographie. Была номинирована на получение наград от платформ Unseen (ING Unseen Talent Award) и Foam (Foam Paul Huf Award). В 2019-м была названа фотографом года на международном фотофестивале DongGang в Южной Корее.
Польский фотограф, автор и редактор фотокниг. Участник парижской резиденции Cite des Arts. Его книга «Зыбь» была неоднократно названа лучшей в рамках международных конкурсов. Получал награды Prix Photo La Quatrieme Image, Center Santa Fe Awards, Lucie Foundation Scholarship, Celeste Prize, FotoVisura Grant, Photolucida Critical Mass. Куратор секции ShowOFF Месяца фотографии в Кракове. Был в жюри конкурсов, в том числе Grand Press Photo.
— Эта история началась несколько лет назад, когда у Матеуша были сложные отношения с другой женщиной. Букеты, которые он импульсивно покупал для нее, он ей так и не подарил. В итоге эти цветы хранились в его нежилой квартире и со временем просто сгнили или засохли. Когда мы стали жить вместе, я наткнулась на этот своего рода архив.
Сфотографировал неподаренные букеты Матеуш — я же почувствовала потребность как-то отреагировать на эту удивительную коллекцию мертвых цветов. Так что взялась работать над снимками, что стало отправной точкой для дальнейших размышлений о концепции идентичности в отношениях.
Есть основные мотивы, которые проявляются в моем творчестве, — присутствие незримого, скрытого. Они также возникли и в этой серии, которая получилась очень личной. Мы создали ее вместе, поэтому она и настолько пропитана эмоциями. «Сад» — это точка встречи двух страшных невротиков в одном проекте и в одной жизни.
«Сад» — это точка встречи двух страшных невротиков в одном проекте и в одной жизни.
Когда я работала над первыми изображениями, то поняла, что на них мне необходимо как-то размножить мое тело. Таким способом я хотела показать, что существую в пространстве снимков Матеуша. В результате этот момент существования показан даже чрезмерно, в противовес тому, что так или иначе, но мы все равно исчезнем. Неважно, какие части тела я выбирала, главное, что они были многократно умножены.
Эстетика нашего проекта отсылает к польской традиции фотографии, и с ее помощью мы хотели исследовать символ сада как метафору отношений и семьи. Это довольно простое, но на самом деле очень сильное и живое сравнение. Мы ведь заботимся о своем саде, создаем семью, пускаем корни, расцветаем любовью, взрослеем, а затем теряем жизненную силу и, наконец, увядаем. Язык искусства универсален, если использовать такую понятную метафору.
