Соосновательница Rhythm Büro Вера Логданиди: «Вся музыкальная индустрия сейчас — это сбитый летчик»
Rhythm Büro — одна из важнейших промогрупп Киева, которая организовывала крупные вечеринки, привозила известных зарубежных артистов и приглашала местных музыкантов последние пять лет. Сейчас события на паузе из-за карантина, поэтому Логданиди, одна из основательниц проекта, больше времени уделяет написанию музыки и эфирам Kashtan на онлайн-радио 20ft. В этом шоу Вера ставит свежие и ранее нигде не опубликованные треки электронных артистов из разных городов Украины, а также общается с представителями музыкальной сферы. Недавно она сообщила, что собирается открывать одноименный лейбл и выпускать украинскую музыку.
Участники нашей электронной сцены сплотились в последние полгода или, наоборот, между ними возникают разногласия из-за того, что кто-то проводит вечеринки в карантин, а кто-то нет?
Мне кажется, сейчас каждый остался один на один со своими проблемами: помочь некому, все в режиме приспособления или даже выживания. Мы свои мероприятия не проводим, но я понимаю тех, кто продолжает что-то делать. Общественный договор был нарушен еще начиная с «Эпицентра», ресторана «Велюр» и прочих неприкосновенных бизнесов народных депутатов. Наша власть первой показала, что в этой игре нет правил для всех, так какие после этого могут быть вопросы к утопающим?
Я недавно видела социальную рекламу про коронавирус, где девушка будто бы лежит в гробу, над ней склонились плачущие родственники и друзья, а ее дух говорит что-то вроде «Ну зачем я пошла на ту вечеринку?». Что думаешь о таком посыле?
Нашу сферу и так часто стигматизируют или маргинализируют, но сейчас электронная музыка и культурная жизнь в целом — это козлы отпущения. «Рядовой гражданин» считает, что всем этим можно и нужно пожертвовать. Но важно понимать, что так мы однажды проснемся в стране, где вершина досуга — это поход в торговый центр.
Электронная музыка и культурная жизнь в целом — это козлы отпущения. «Рядовой гражданин» считает, что всем этим можно и нужно пожертвовать.
В последние годы много говорят о развитии украинской электронной сцены. Можно ли сказать, что пандемия нас настигла в момент ее расцвета?
Сложившуюся ситуацию я называю «сбитый летчик». Многие украинские проекты уже не только стали на ноги в локальном масштабе, но и получили признание за рубежом. А теперь ближайшие год-два придется адаптироваться к новым условиям.
Понятно, что пандемия убивает индустрию, но как насчет самой музыки?
Мне кажется, сейчас происходит перераспределение сил, так что в каком-то смысле даже хорошо, что случился такой мощный пинок. В электронной музыке уже давно прослеживался бизнес-подход: артисты больше занимались промоушеном, соцсетями, гонорары многих стали неприлично высокими. Диджеи прокачивались словно рок-артисты, выступления сводились до каких-то часовых сетов, экспериментов становилось все меньше. А сейчас пространство снова освободилось для музыки. Плюс многие вспомнили, что она не только для танцполов пишется.
Диджеи прокачивались словно рок-артисты, выступления сводились до часовых сетов, экспериментов становилось все меньше. А сейчас пространство снова освободилось для музыки.
Наши музыканты стали больше писать из-за того, что у них сейчас меньше выступлений и появилось время на рефлексию?
Я задавала этот вопрос продюсерам во время прямых эфиров Kashtan, многие отвечали, что действительно стали писать больше. У меня, например, тоже появилось дополнительное время на создание музыки и на радио. В условиях «прошлой жизни» я бы не смогла себе позволить так сфокусироваться.
Расскажи про это радиошоу. Как и для чего ты его запустила?
Я знаю почти всех деятелей нашей сцены, со многими дружу, некоторые делятся со мной своими неизданными треками и набросками. Доступ к такому материалу — это в какой-то степени привилегия, ведь обычные слушатели получают треки только после официального релиза. Услышать что-то суперэксклюзивное интересно всем — в этом ценность демок. Мне пришла в голову идея, что вокруг этого можно построить радиошоу.
Первый эфир состоялся в 2017 году. Я показала музыку друзей, которые были на слуху, также нашла неплохую музыку новых ребят и тех, кто просто сидел в тени. Идея сработала. C тех пор Kashtan делает премьеры артистам и лейблам, помогает обратить внимание на менее известных музыкантов и даже немного расшевелить их, вовлечь в некое комьюнити. Помимо этого я часто разыгрываю музыкальный мерч, билеты на мероприятия и обсуждаю важные для нашей сферы темы с гостями, а теперь еще и лейбл запускаю.
Наверняка это было неизбежно, учитывая, что тебе все время присылают неизданный материал.
На самом деле я еще с 2012 года хотела открыть лейбл. Но я всегда задавала себе вопросы, зачем мне это, что я хочу показать или изменить этим проектом. Хорошо, что не поторопилась: сейчас я могу четко ответить на свои вопросы и сделать что-то интересное.
Название Kashtan явно отсылает к локальной истории. Ты планируешь издавать материал только местных артистов?
Несмотря на то что Kashtan в первую очередь ассоциируется с Киевом, это история про всю Украину и даже больше. Пока что я хочу сделать каталог нашей музыки, заслуживающей внимания. А когда пойму, что пора двигаться дальше, — начну новую серию, где музыка будет интернациональной или с какой-то концепцией.
Ты говоришь, что хотела запустить лейбл еще с 2012-го, но за это время ты успела поработать в командах драм-н-бейсового лейбла 22:22 и техно-лейбла Rhythm Büro. Зачем все же еще один?
Rhythm Büro и 22:22 — это очень крутые коллективные проекты, основной профиль которых — вечеринки. Лейблами же занимаются мои партнеры. А Kashtan — это уже мой личный проект.
Хочу сделать каталог нашей музыки, заслуживающей внимания.
Однако есть ощущение, что в последние годы появилось очень много лейблов. Это так? И почему?
Все верно. Просто для запуска лейбла много ума не нужно — можно хоть каждый день штамповать. Одни создаются от нечего делать, другие ради галочки в биографии. Мне же хочется использовать слово «издательство», а не «лейбл». Я верю, что значение имеют лишь те издательства, которые действительно влияют на музыку.
Ты как-то говорила, что к каждой программе тебе присылают примерно по 300 демок. Звучит внушительно, но все же — это много или мало? Учитывая, что со всей Украины.
Это уже достаточно много, так как не все артисты готовят что-то к каждому эфиру. Сейчас мне уже даже не обязательно напоминать про демки к эфирам — на почте всегда есть что-то новое.
В крупных городах, вроде Харькова, Одессы и прочих, есть свои музыкальные комьюнити, но присылают ли музыку из маленьких городов?
Вообще, откуда угодно присылают, даже из каких-то поселков, о которых я впервые слышу. Есть даже музыка из Чернобыля, как бы крипово это ни звучало. Хотя большинство авторов, конечно, из Киева. Но не потому, что здесь талантов больше, — просто многие покидают свой город и переезжают в столицу в поисках лучшей жизни.
А откуда в поселках берутся продюсеры электронной музыки? Конечно, есть интернет, где ты все найдешь и всему научишься. Но, как правило, путь электронного музыканта начинается примерно так: он попадает на хорошую вечеринку, слышит музыку, которая его цепляет, и начинает копать.
Любопытный человек всегда отыщет свой путь, тем более с интернетом. Есть такой условный «простой рабочий», который нашел интересную ему музыку, но в его городе она нигде не звучит. Поэтому он покупает билеты и едет туда, где такое есть, и потом привозит впечатления в свой город. Так, к слову, появляются и вечеринки на периферии. Уверена, таких много. Я и сама в каком-то роде «простой рабочий», и моя душа всегда жаждет новых открытий и впечатлений.
Есть такой условный «простой рабочий», который нашел интересную ему музыку, но в его городе она нигде не звучит. Поэтому он покупает билеты и едет туда, где такое есть.
Наши артисты присылают разную музыку или есть какое-то модное направление, в котором большинство работает?
Сперва было очень много техно. Наверняка люди думали: Вера же из Rhythm Büro, значит, ей только техно и понравится. Даже экспериментальные артисты делали техно-эдиты своих треков. Но я ставлю разную музыку: экспериментальную, эмбиент, хаус, техно, электро, ломаные ритмы. Музыканты это поняли и сейчас уже присылают демки поразнообразнее. К слову, мой лейбл тоже будет не о конкретном жанре, а об интересной музыке в целом.
Какими будут первые релизы?
Старт лейбла должен быть сильным, поэтому начну в первых числах декабря с релиза Sunchase. Мой муж доверил мне выпустить альбом, который он писал в течение 10 лет. Второй релиз тоже будет альбомом, но я пока что не хочу спешить с подробностями. Также общаюсь с несколькими музыкантами и жду классных демок.
Твоя последняя программа была посвящена музыке исключительно девушек. Почему так?
Проблему гендерного дисбаланса на сцене обсуждают уже давно, и мое отношение к этому вопросу со временем менялось. Раньше я считала, что особое отношение к артисткам — это и есть сексизм. В том, что это не так и поддерживать их нужно, меня убедили мужчины — артисты Svreca, Rrose и мой друг музыкальный редактор Дима Игнатьев. Я не выступаю за какие-то радикальные решения этого вопроса, мне просто хотелось обратить внимание на то, что талантливых женщин в украинской электронной музыке больше, чем мы привыкли думать. Показать, что у нас не пять диджеек на всю страну.
Ты сама сталкивалась с сексизмом на сцене?
Где-то я читала в комментариях, что треки за меня кто-то другой пишет. И я еще застала времена, когда в некоторые клубы билет для девушек стоил дешевле. Конечно, слышала разное и о том, что у женщин нет таких способностей, как у мужчин. Но сейчас подобное встречается крайне редко, и если сравнить Украину сегодня и Украину десятилетней давности, сдвиг в сторону цивилизации есть, это очень заметно.
Талантливых женщин в украинской электронной музыке больше, чем мы привыкли думать, у нас не пять диджеек на всю страну.
В своих шоу ты обсуждаешь с гостями довольно специализированные вещи: как правильно букировать артистов, как подписать контракт с лейблом, как начать делать музыку для рекламы. Целишься в узкую аудиторию или, наоборот, хочешь заинтересовать более широкую работой индустрии?
Я обожаю подкасты, слушаю их на разные темы. Мне кажется, чем больше ты разбираешься в том, как работают разные сферы, тем ты более интересный человек. Кроме того, уверена, что информация из моих эфиров помогает сцене развиваться, а не изобретать велосипед каждый раз.
У нас много разнородных музыкальных проектов, вокруг которых объединяются люди, — клубов, вечеринок, лейблов. Ты такое же комьюнити создаешь?
Я — дитя форумов, которые когда-то объединяли людей из разных городов. Там знакомились, обсуждали музыку, потом ездили друг к другу на вечеринки и даже находили свою любовь. Сейчас я веду канал Kashtan в телеграме и, по сути, пытаюсь создать что-то подобное. Жаль, что внутренний чат нельзя поделить на тематические ветки.
Фото: Полина Поликарпова, специально для Bird in Flight