Из класса в класс: Путь Грейсона Перри

Кто сказал, что 57-летний мужчина, одетый в детское платье, будет выглядеть нелепо на званом приеме у английского аристократа? Вы просто не знакомы с Грейсоном Перри — художником-трансвеститом, который поразил мир не только эпатажным внешним видом, но и невероятно тонким и ироничным искусством, основанным на личном, порой весьма драматичном опыте.

На публике Грейсон часто появляется в образе своего альтер-эго по имени Клэр. Клэр одевается то в яркие инфантильные наряды, в какие британские родители одевают маленьких девочек, то в наряды женщин из разных социальных слоев Великобритании. Перри можно назвать образцовым английским трансвеститом: он известен, богат и принят обществом.

Центральная тема в его искусстве — вкусы разных социальных классов Британии и границы между ними. Стоит отметить, что в Туманном Альбионе классы — это не только уровень достатка. Можно быть бедным аристократом или богатым рабочим — вкусы и манеры будут маркером, полностью формирующим окружение и отношение к человеку представителей других классов. Иностранцу сложно понять все тонкости аллюзий и иронии в работах Перри, тем не менее искусство Грейсона — своеобразный гид по слоям британского общества.

Грейсон — выходец из рабочего класса, при этом не из самой благополучной по меркам обывателя семьи. Когда мальчику было семь лет, отец бросил мать. И именно этот эпизод оказал наибольшее влияние на последующую жизнь будущего художника. Мать вышла замуж повторно, но новая семья Грейсона также была далека от идеала. Маленький Перри страдал от насилия со стороны отчима и все больше замыкался в себе, погружаясь в мир своих фантазий и играя в сарае с плюшевым медведем по имени Алан. Впоследствии игрушка стала одним из центральных образов в керамике художника, а жестокость нравов рабочего класса привела его к теме классовой мобильности.

Тягу к переодеванию в женскую одежду Грейсон обнаружил у себя еще в детстве. В возрасте 15 лет он решил переехать к отцу и, поскольку уже был далек от эстетики рабочего класса, мог позволить себе прогуливаться улицами Челмсфорда в дамских нарядах. Однажды, будучи одетым в один из своих самых экстравагантных женских костюмов, Грейсон повстречал отца. Дорожа присутствием сына в своей жизни, тот решил сохранить неприятную для него новость в секрете и приказал Грейсону прекратить опасную игру. А вот мачеха, которой скандальный пасынок был в тягость, воспользовалась ситуацией, рассказав об увлечении Грейсона всем, кого знала, и выгнав его из дома. Перри вернулся к матери и отчиму.

Поняв, что он не хочет становиться «настоящим мужчиной», каким хотели видеть его родственники, вместо службы в армии Перри решает изучать искусства в Портсмуте. В начале 1980-х начинающий художник присоединился к группе неонатуристов, целью которых было возрождение духа 60-х, привнесение в постмодерное искусство ритуала, откровенной наготы и сексуальности.

Все 80-е годы Грейсон провел в атмосфере богемной жизни, нередко едва сводя концы с концами. Часть времени он снимал дом вместе со шляпником-модистом Стефеном Джонсом и поп-певцом Боем Джорджем. Их любимым занятием было соревнование, чей костюм будет более эксцентричным и вызывающим, а роль жюри отводилось посетителям клуба «Блиц», где собирались «новые романтики» и богема восточной Англии.

В 1983 году Грейсон начинает изучать гончарное мастерство и тогда же проводит первую выставку своей керамики. С тех пор художник предпочитает работать с материалами, которые большинство художников считают «территорией ремесленников» — глиной и текстилем. И дело не только в образовании Перри, но и в том, что гобелены и керамика — это символ «прекрасного хлама», которым завалены дома британских аристократов.

«Необходимость хранить кучу своего прекрасного и драгоценного хлама предопределяет эстетику высшего класса — рафинированную энтропию, — отмечает Грейсон. — Дома здесь с любовью подлатаны, мужчина носит дедушкино пальто, диван разваливается — и в результате перед нами целые беспечно загроможденные музеи. Этот элегантно приостановленный распад подает нам сигнал: „Мы не спешим меняться или кого-то удивлять, эта земля принадлежит нам уже несколько столетий, и мы не новоиспеченные миллиардеры, чтобы устанавливать у себя бассейн и электрические ворота“».

Перри не скрывает, что его работы — сделанный с любовью пастиш популярных произведений искусства позднего Возрождения. Так, например, самая знаменитая серия гобеленов «Тщеславие малых различий» — это ироничная реминисценция на популярную и не менее ироничную серию гравюр морализатора Уильяма Хогарта «Карьера мота». Если у Хогарта главного героя зовут Том Рейквелл, то герой гобеленов Перри носит имя Тим Рейквелл.

История мота рассказывает нам о беспечном в своих поступках внезапно разбогатевшем юноше, который делает попытку перейти из одного социального класса в другой с помощью денег, но заканчивает жизнь в знаменитом Бедламе — доме (а по факту тюрьме) для умалишенных. Тим Рейквелл также совершает путешествие по основным социальным классам, начиная свою жизнь в среде рабочих и заканчивая ее богатым нуворишем, попадающим в автокатастрофу.

История Тима в определенной степени автобиографична. Выходец из рабочего класса, Грейсон Перри также совершил путешествие из мира футбола, мыльных опер и тюнингованных автомобилей в мир званых приемов, на которых происходят встречи британской элиты. Поэтому каждый из его гобеленов наполнен массой символов, которые рассказывают о вкусах, определяющих границы каждого социального класса. Перри известно о них не понаслышке.

«Поклонение уличных бойцов»

Здесь изображено рождение Тима. Тим Рейквелл хочет забрать у матери смартфон, который явно интересен ей больше, чем Тим. К ней приехали подруги, которые зовут ее на вечеринку. В центре расположен портрет бабушки Тима, ведь именно согласно ее вкусу обставлена комната. Это дух рабочего класса, над которым еще витает призрак тяжелой промышленности прошлого века. На переднем плане — два бойца, которые обычно сражаются во время бойцовского шоу в клетке. Они, словно волхвы с картины Андреа Мантеньи, принесли Тиму символы его племени — шахтерскую лампу и футболку команды «Сандерленд».

«Агония в автопарке»

Отчим Тима поет в клубе, держа за руку коленопреклоненную мать. Он распят на кране, который стоит на верфи, что говорит о том, что он привязан к рабочему классу, и отсылает нас к «Изенгеймскому алтарю» Маттиаса Грюневальда. Тиму неловко наблюдать эту сцену, ведь он уже готов перейти границу социального класса. Наш герой хочет быть оператором колл-центра, а не простым рабочим. На заднем плане представители рабочего класса занимаются тюнингом машин, чтобы произвести впечатление на других членов своей группы.

«Изгнание из рая»

Тим, который уже изучает информатику, собирается стать программистом и решил жениться на девушке из среднего класса. Отчим и мать Тима уже богаты, у них есть дорогая машина, но Тим с девушкой все равно покидают их. Недовольные родители считают, что Тим стал снобом. За ними наблюдает «Бог социальной мобильности» — «Голый Повар» Джейми Оливер. Молодые люди чувствуют себя грешниками, предающими родителей. Сюжет является цитатой из картины «Изгнание из Эдемского сада» Мазаччо. Родители девушки уже накрыли стол и произносят тост за новоприбывших. На стенах обои, созданные Уильямом Моррисом, и модернистская живопись. Держа в руке iPad и iPhone (как символы цифровой эпохи, которая позволила ему преодолеть еще один классовый барьер), модно одетый Тим пересекает барьер между нижним и верхним слоями среднего класса, который заключается не в уровне дохода, а в образовании, культурном коде и понимании социальных правил.

«Благовещенье о сделке»

Тим поднялся еще выше и отдыхает на кухне своего большого загородного дома. Он получил сообщение о том, что программное обеспечение, созданное им и его партнером, выгодно продано. Теперь Тим очень богат. Натюрморт из органических овощей демонстрирует щедрость и заботу об окружающем мире. Родители Тима уже спокойно наблюдают за тем, как он играет с ребенком, а его жена читает новостную ленту в Facebook.

На этом гобелене много ссылок на картины Карло Кривелли, Ван Эйка, Маттиаса Грюневальда и Робера Кампена.

«Травля высшего класса»

Тим вырос и начал стареть. Вместе с женой он прогуливается возле своего дорогого особняка. Несмотря на богатство, Тим не является аристократом и спокойно наблюдает за гибелью потомственных землевладельцев в виде раненого оленя, которого разрывают на части собаки высоких налогов, социальных перемен, счетов за отопление и высоких расходов. Богатство Тима вызывает недовольство и протест, протестующие разбили лагерь возле его особняка и призывают к войне между классами. Силуэт парня внутри оленьих рогов — цитата на распятие на картине «Видение святого Губерта» Яна Брейгеля (старшего), а Тим с женой похожи на пару Эндрюс с картины Томаса Гейнсборо.

«Оплакивание»

Тим погибает в автомобильной аварии. Его жена стоит среди обломков гоночного Ferrari. Прохожие снимают смерть Тима на смартфоны и отправляют горячую новость в Сеть. Собака Тима также мертва. Сюжет гобелена является цитатой на «Оплакивание» ван дер Вейдена. Тим Рейквелл умирает голым, как Том Рейквелл на последней гравюре «Карьеры мота» Хогарта. Из раскрытой сумочки выпадает журнал с фотографией Тима на обложке, однако слава и богатство не спасли его от смерти. Разбитый смартфон, который Тим выпустил из рук, возвращает нас к первому гобелену.

Синтез традиционной английской иронии и выход за пределы постмодернизма сделали Грейсона символом современного британского искусства. Понимая, что современная классовая система уходит в прошлое, а гобелены Перри навсегда останутся частью британской истории, искусство Грейсона оценили и аристократы, на протяжении столетий испытывающие особую нежность к гобеленам и керамике. А в 2003 году Грейсон Перри получил премию Тернера, одну из самых престижных наград в области современного искусства, которая сразу сделала его звездой и за пределами Великобритании.

Перри удалось попробовать свои силы и в архитектуре: вместе с архитектурным агентством FAT он спроектировал «Дом Джули» — жилье вымышленного персонажа Джули Мей Коп из Эссекса. Понимая, что галерейное искусство влияет лишь на часть британского общества, Грейсон также работает со СМИ. Длительное время он был художественным обозревателем The Times, после чего стал часто появляться на британском телевидении, рассказывая как о современном искусстве, так и о трудностях и радостях жизни мужчины, который любит переодеваться в женскую одежду.

Судя по всему, Грейсону удалось найти ключ к сердцам чопорных жителей Туманного Альбиона, и, пользуясь этим уникальным случаем, он продолжает менять нравы и воспитывать вкусы своих соотечественников.