New East Photo Prize: Дмитрий Лукьянов, «Процесс становления»

— Мой интерес — это повседневность. Взаимоотношения людей и пространства, в котором они обитают. Их взаимное влияние. Если говорить о фотографии как о медиуме, то я стараюсь выработать визуальный язык, не ограниченный какой-либо стилистикой, направлением, жанром, рамками. Сейчас мне интересно мыслить гибридно, работать одновременно с реальностью и вымыслом просто как с материалом, придавая ему нужную форму.

Для проекта «ДКданс» мне приходилось много путешествовать, общаться с очень разными людьми, подолгу находиться в дороге и так далее. Когда я закончил, то почувствовал себя вымотанным. Подумал, что меня уже тошнит от этой тоски, которая вдохновляла меня в первые месяцы работы. Мне захотелось поработать в спокойном ритме, никуда не выезжая, педантично и продуманно. Так совпало, что и мой преподаватель Валера Нистратов дал нам задание на триместр — снимать район, в котором живешь. Мой район был совершенно обычным, типовым и, на первый взгляд, совершенно непригодным для съемки. Но я решил, что это как раз и хорошо, надо эту непригодность преодолеть. Стал пробовать, втянулся.

Да, у меня есть связь с пригородами, и это очень сильная связь. Я вырос на окраине Краснодара, в типовом районе. Когда переехал в Москву, то тоже долгое время жил в подобных местах на периферии. Так что я был буквально взращен этой средой и очень хорошо ее чувствую и понимаю.

Я думаю, что текущий проект, как бы пафосно это ни звучало, как раз о переходе, о том, как прошлое становится будущим в определенной среде. Идея, которую я вынашиваю уже достаточно долго, в том, чтобы соединить воссозданные воспоминания прошлого, документирование настоящего и конструирование предполагаемого будущего в ткани одного художественного проекта.

Идея как раз и состоит в том, чтобы выявить эту глобальную универсализацию мира. Все окраины в любом городе России похожи друг на друга. Где-то более современные, где-то менее. Но смысл один, такая модель конструирования обитаемого пространства взята на вооружение везде. Поэтому, когда проект «Instant Tomorrow» выставляется за пределами России, люди часто говорят, что они хорошо понимают, о чем это. И что Москва фигурирует здесь лишь условно, а на самом деле географическая привязка не так уж и важна. Работа скорее о состоянии, тенденции, чем о каком-то конкретном месте. Мне очень нравится, когда люди из Европы, Америки, Азии пишут мне о том, что они чувствуют ту же тревогу, витающую в воздухе благополучия.

Сейчас я пришел к тому, что рамки вообще не имеют никакого значения. Часто постановочная фотография может говорить о духе времени лучше, чем чистый документ. И наоборот — реальность может принимать столь гротескные формы, что нет смысла их конструировать: документации вполне достаточно.

Мне все больше нравится идея работы с гибридными формами. Использовать тот или иной подход и медиум в зависимости от того, чего требует ситуация. Где-то статичное изображение не способно передать идею, которая имеет протяженность во времени, а иногда наоборот — видео слишком расплывчато, и только стоп-кадр способен выявить нужную точку напряжения в определенной темпоральности события.

То же самое и со скульптурными формами. Можно создать скульптуру, поместить ее в определенную среду, переснять, и она станет частью реальности. А можно вынести предмет из реальной жизни в общее пространство экспозиции, и он приобретет качества скульптуры и начнет звучать по-новому. Мне кажется, что сегодня, когда все связано, все одновременно и вневременно, каждый сам способен выбирать, что за конструкцию он вылепит из полифонии образов и нагромождения смыслов.

География проекта довольно обширна. За последние три года я объехал почти все регионы Центральной России, севера и юга. В планах на следующий год — восток.

Текст и фотографии: Дмитрий Лукьянов
Интервью: Лиза Премьяк
Оригинал публикации на The Calvert Journal